ЕЖЕДНЕВНЫЕ НОВОСТИ ИСКУССТВА@ARTINFO

В МИРЕ
В МОСКВЕ
В РОССИИ
В ПИТЕРЕ
В
ИНТЕРНЕТЕ ПЕРИОДИКА
ТЕКСТЫ
НАВИГАТОР
АРТ ЛОНДОН
- РЕПОРТАЖИ ЕЛЕНЫ ЗАЙЦЕВОЙ АРТИКУЛЯЦИЯ
С ДМИТРИЕМ БАРАБАНОВЫМ АРТ
ФОН С ОКСАНОЙ САРКИСЯН МОЛОЧНИКОВ
ИЗ БЕРЛИНА ВЕНСКИЕ
ЗАМЕТКИ ЛЕНЫ ЛАПШИНОЙ SUPREMUS
- ЦЮРИХ ОРГАНАЙЗЕР
ВЕЛИКАНОВ
ЯРМАРКИ
ТЕТЕРИН
НЬЮС ФОТОРЕПОРТАЖИ
АУДИОРЕПОРТАЖИ
УЧЕБА
РАБОТА
КОЛЛЕГИ
АРХИВ
3
Московская
биеннале современного искусства
"Против исключения"/ Against Exclusion
24 cентября
- 25 октября 2009 года
Открытие 24 сентября в Центре современной культуры «Гараж»
Cпециальный проект "Спальный район. Текстильщики"
![]() |
<<Третья
Московская
биеннале современного искусства> <<Комиссар Биеннале - Иосиф Бакштейн/ Куратор основного проекта: Жан Юбер Мартен (Jean Hubert Martin). |
|
|
<<С 28 сентября по 1 ноября 2009 в рамках
3-й
Московской биеннале современного искусства проект "Спальный район".
Район вокруг станции метро «Волжская».
Открытие: 27 сентября, 19:00.
Кураторы: Марина Звягинцева, иван Колесников и
Сергей Денисов. Проект «Спальный район» – это интерактивная инсталляция на открытой территории одного из спальных районов Москвы. Этот проект дает положительный ответ на вопрос, возможно ли функционирование современного искусства вдали от центра города, среди расположенных за пределами МКАД новостроек. Безликость спальных районов столицы, отсутствие учреждений культуры и, как следствие, оторванность от динамичного арт-процесса стали побудительным мотивом для организаторов. Проект продолжает известную традицию европейских биеннале – превращать улицы в арт-объекты, преображая город и вовлекая в эстетическое переживание его жителей. Художникам предложено использовать самую обыкновенную железную кровать, выступающую метафорой пустоты спальных районов, которую можно и нужно «застелить». Среди авторов – Валерий Айзенберг, Константин Батынков, Андрей Бильжо, Владислав Ефимов, Алексей Каллима, Диана Мачулина, Вячеслав Мизин, Ростан Тавасиев, Александр Шабуров, группа Escape и другие. |
|
<
Специальные проекты
Более 40 Специальных проектов Третьей Московской Биеннале современного
искусства, многие из которых сделают акцент на искусстве России и всего
постсоветского пространства. Проекты будут представлены на крупнейших
московских площадках.
Спальный район. От забора до кровати. Если тема Московской биеннале заявлена столь демократически-обширно – "Без исключения", - то, разумеется, в этот безудержный спектр должна быть включена и сфера проживания в этаком специфическом образовании, которое в российском мегаполисе именуется "спальный район". Легко проводить арт-интервенции в музейные залы, нарушая академическую неподвижность, или просить галеристов раздвинуть стерильные стены "белого куба", желая выйти на площадь. Но вы ноктюрн сыграть смогли бы на железяках неудобоприемлемых кроватях перед забором в районе станции метро "Волжская"? В проекте "Спальный район" художников Марины Звягинцевой, Сергея Денисова и Ивана Колесникова, в этом случае выступающих не только авторами-соавторами, но и кураторами-организаторами, важна именно социальная составляющая. Они приглашают выйти коллег на улицу, конкретную малосимпатичную улицу, главным украшением которой является бетонный забор. На нем и перед ним возникнут локальным фантазмом те самые кровати, превращенные в артефакты. Есть грешный соблазн интерпретировать работы семи десятка участников проекта как буквальную материализацию сновидений обитателей ул. Краснодонской и ее окрестностей. Но большинство авторов здесь никогда не были, понятие "спальный район" для многих является сугубо эфемерным, идеи с использованием утилитарной кровати рождались если не во сне, то на бумаге точно. Именно вызывом традиционным genius loci стала известна жительница Жулебино Марина Звягинцева, открывшая там галерею современного искусства и ломающая представления об окраинных пространствах как о некоем культурном вакууме. Отсюда и возникла у трех художников совместная идея урбанистического проекта "Спальный район", целью которого является вывести искусство "в народ" и освоить уличные пространства иного, хоть и окраинного, локуса. Лейтмотивом (или, скорее, материалом, "домашним заданием" для участников – от молодых до именитых) стала кровать в качестве топографического знака. Спальное место слилось с забором, определив семиозис региона с символическим названием "спальный район". В российской культуре был "петербургский текст" (спасибо В. Топорову). Теперь появился "окраинный текст", написанный коллективно, с энтузиазмом, на свежем воздухе. Адресованный широкой публике с явной целью его прочтения. Для этого ей нужно пройти от кровати до забора. А то социальная составляющая проекта долетит лишь до просвещенных гостей Московской биеннале современного искусства. Контакты: www.artmarin.info> |
![]() |
Вторая
Московская
биеннале современного искусства. Открытие> <Открытие 1 марта. Основной проект на 19 - 20 этажах башни Федерация. 19 этаж справа, примерно в четверти высоты башни от земли, светится фиолетовым. Это светится "Aurora" Карнеллы Гросс (Carmela Gross). Далее здесь> <Сводное расписание биеннале здесь. С 1 марта по 1 апреля 2007 года. Тема биеннале «Геополитика, рынки, амнезия. ПРИМЕЧАНИЯ»> <Соц-Арт в ГТГ, выставки на Винзаводе, подлодка у Большого Каменного моста> <Выставки в ГЦСИ, Скелтон на FАБРИКЕ, Лука Панкраци> <Экспозиции выставок Основного проекта представлены в Торговом центре ЦУМ и Башне Федерации> <В рамках программы «Специальные гости биеннале» подготовлены выставочные проекты всемирно известных художников – Даррена Алмонда, Пипилотти Рист, Джеффа Уолла, Вали Экспорт, Луки Панкрацци, Комара и Меламида. Кроме того: ретроспектива Пьера и Жиля, фильмы Мэтью Барни, проекты «Верю», «Движение, эволюция, искусство», «Соц-арт. Политическое искусство в России и в Китае», «Мыслящий реализм», Art Digital 2006 и другие> <Программа специальных проектов Второй Московской биеннале ставит перед собой задачу познакомить зрителей с современным искусством в России и в мире. |
![]() |
<< 27 февраля состоялся 2-й этап конференции "Создавая мыслящие миры" на тему «Современное состояние эстетической теории» в рамках Второй Московской биеннале современного искусства. Наибольший интерес вызвала полуторачасовая лекция Джорджио Агамбена "Искусство, без-деятельность, политика"> |
| "...следует радикально изменить нашу привычку рассматривать проблему взаимоотношений искусства и политики. Искусство – это не эстетическая деятельность человека, которая потенциально и при определенных обстоятельствах способна обретать также и политическое значение. В самой своей основе, конститутивно, искусство есть политика, поскольку оно есть деятельность, приостанавливающая деятельность и переводящая в созерцание наши привычные смыслы и жесты и, таким образом, открывающая их для нового использования..." - Лекция полностью> |
|
<<17-18 ноября 2006
г. в рамках 2-й
Московской биеннале Международная
конференция по философии, политике и
эстетической теории «Создавая
мыслящие миры». |
|
С утра 17 ноября выступили Бернар Стиглер,
Валерий Подорога и был прочитан доклад Саскии Сааскенс. После перерыва выступил
Жак Рансьер. Признанный специалист
анализа "конца политического".
Которого реально нет. А есть новые формы
сознания в глобальной системе, новые
формы взаимодействия субъекта и общества.
Я бы отметил 2 ключевые мысли его доклада:
отход от логики консенсуса неизбежен;
происходит переконфигурация зримого;
создается новая конфигурация. Шанталь
Муфф говорила о различиях политики и
политического. |
|
Почему я не остался-таки на обсуждение,
дискуссию и не пошел на второй день? Во-первых, я понял, что мой английский не позволит пообщаться без услуг переводчика - уж больно сложные вопросы следовало бы прояснить. На переводчиков же надежды не могло быть никакой. Хотелось бы знать, кто и где их подбирал. Особенно женщину, которая непрестанно хихикала. Вероятно философские рефлексии действуют на нее схоже со звучанием иностранной речи на Ванду из фильма "Рыбка по имени Ванда". Во-вторых, заявленная причастность конференции к предстоящей 2-й Московской биеннале современного искусства, по крайней мере в первый день, не состоялась. Разве что Рансьер упомянул периферийную роль искусства в разоблачении глобального мира. Но не развивал эту мысль. И не отметил, что красивое название конференции "Создавая мыслящие миры" вероятно придумано не теми, кто предлагал тему биеннале. У меня даже сложилось впечатление, что докладчики не знали о заявленной теме биеннале "Геополитика, рынки, амнезия. ПРИМЕЧАНИЯ". О том, что по мнению кураторов современное искусство способно лишь на некоторые "примечания" к происходящему сегодня. А если знали, то не захотели скорректировать свои обкатанные доклады. Рансьер, похоже, понимал это. Поэтому и начал с рассказа о биеннале в Севилье и оказался единственным, кто хоть обмолвился о наступлении фундаментализма, о возвращении фундаментализма во все общественные структуры. Не знаю, получил ли развитие в ходе дискуссии его тезис об отходе от логики консенсуса. Ведь эта логика глубоко укоренена и в системе искусства. Вместе с тем, чуткие, находящиеся в поиске художники ощущают сегодняшние процессы, такие как наступление фундаментализма, не "после", а скорее "до философии". Пример - Олег Кулик, затеявший и продолжающий катакомбные обсуждения предваряющие одну из биеннальных выставок "Верю". И затеявший их не на пустом месте - общеизвестный факт, только что завершившаяся 1-я биеннале в Сингапуре имела тему "Вера". Там, кстати, весьма успешно был реализован проект Владимира Куприянова "Русская античность. Страшный суд". На мой взгляд, докладчикам надо было дать вводную задачу - соотнести свои доклады: 1) с темой предстоящей биеннале; 2) c биеннале в Сингапуре; 3) с заявленной выставкой "Верю". Вот это сомнений нет, было бы чрезвычайно интересно. А то, что было в 1-й день конференции, скорее похоже на предъявление известных имен. Само по себе более значимое, чем интеллектуальный резонанс, который способны вызвать их рефлексии, хотя бы частично связанные с тремя вышеназванными, а может быть и еще с какими-то существенными для предстоящей биеннале темами. Ю.П. > |