АРХИВ 21.01.2003  N2 Артпериодика


<<Новая работа бразильского художника Jose Roberto Aguilar - гигантское полотно под названием “Wrapping the past, Wrapping the Present” (работа еще не завершена, зато уже известна цена картины - £65,000). На изготовление шедевра общей площадью 8,000 квадратных футов потребовалось 3,700 литров краски. “Wrapping the past, Wrapping the Present” будет установлена в Ibirapuera Park в Сан-Паулу; торжественное открытие нового проекта Jose Roberto Aguilar состоится 17 января 2003. Подробнее>
<<
Norman Rosenthal, в течение 25 лет кураторствующий в Royal Academy, - знаковая фигура в современном искусстве Великобритании. Ошеломляющий успех организованных Norman Rosenthal выставок превратил Royal Academy в крупнейший в мире культурный центр. Подробнее>

Wang Wei, "1/30 Second Under Water"

<<Экспериментальный период китайского искусства актуализировал национальную арт-деятельность; в результате качественных преобразований современное искусство Китая заинтересовало коллекционеров и крупнейшие культурные институции со всего мира, в том числе Museum of Modern Art и Нью-йоркский Asia Society. С 18 ноября в Guangdong Museum of Art в рамках First Guangzhou Tirennial выставка "Reinterpretation: A Decade of Experimental Chinese Art (1990-2000)": перформансы, скульптура, инсталляции, живопись и интерактивные проекты. 135 китайских художников представили более 166 работ. Куратор выставки - Wu Hung. До 19 января 2003>

 
<<Одна из наиболее явных тенденций современного искусства – постепенное стирание границ между искусством и “не искусством” и вовлечение в арт-процесс общественных сфер, никаким образом не связанных с ним. Проект космической арт-галереи next создан в Лондонской Tate Gallery. Конструкция разработана группой лондонских дизайнеров Elia-Shaul и Danielle Tinero. “Цель проекта – разрушение общепринятого штампового отношения к экспонированию”, - считает Elia-Shaul. Подробнее>

<<Многие раритеты из Thaw Collection, крупнейшего собрания артефактов от древних времен до современного искусства Пикассо, Матисса, Джексона Поллока, были переданы в дар Museum of Modern Art, National Gallery и Georgia O'Keeffe Museum. Gene Thaw в 1981 году в благотворительных целях основал Thaw Charitable Trust, экономической базой которого стали средства от продажи полотна “The Flowering Garden” Ван Гога. В 2001 году на развитие национальной культуры было направлено около $7 млн. Подробнее>
<<
Большинство британских музеев, возведенных в Викторианскую эпоху 1837-1901гг. на благотворительные средства, на сегодняшний день имеют весьма унылый вид, вследствие чего вряд ли могут претендовать на высокий уровень популярности и приток средств извне. Основным источником финансирования культурных институций является местное самоуправление. Одно из решений сложившейся проблемы – привлечение внешних инвесторов для реконструкции и обновления национальных выставочных комплексов. Подробнее>
<<
Канадский коллекционер Ken Thomson вместе с $300 млн. преподнес в дар Arts Gallery of Ontario картину Рубенса “Massacre of the Innocents”. “Massacre of the Innocents” - последнее пополнение собрания Ken Thomson, купленное на Лондонском аукционе прошлым летом за $117 млн. Подробнее>


"art which includes lengthy footage of soldiers actually being killed during an al-Qa’eda attack on a Russian convoy in Chechnya". Нападение Аль-Каиды на российский конвой - так Африка представляет ситуацию западному арт сообществу. Реальная съемка реальных жертв, копия которой была передана Бугаеву приятелем из спецслужб. Видео инсталляция в I-20 Gallery называется "Сталкер 3", безусловный знак для помнящих Тарковского и его фильм 79 года. Это не оригинальный материал, это ready-made новой реальности - говорит Бугаев, - на западном ТВ существует табу - не показывать жертвы, значит это поле искусства.  Африка остается верен  себе - момент для выставки выбран безупречно: на экраны Штатов только что вышел римейк "Соляриса" Тарковского с Джорджем Клуни и в ходе рекламной компании публике напомнили, какой великий был Тарковский; тут и "арт-агит-проп" "Солярис 3" подоспел. И еще - инсталляция предлагается другим арт институциям - всего за $100000 ("очень дешево" - считают в ArtNewsPaper)
http://www.i-20.com >

<<Toledo Museum of Art получил гранд в размере $500,000 от National Endowment for the Humanities и $1.5 млн. от Andrew W. Mellon Foundation. Средства будут направлены на создание банка артефактов (бюджет проекта - $4.5 млн.)>  
<<15 ноября в National Museum & Gallery Cardiff открылась интерактивная выставка интернет-проектов кампании Star Trek. Выставка приурочена к 25 годовщине с момента создания первого проекта. На выставке представлены легендарные Sickbay и Transporter Room - пионеры виртуальной реальности. Подробнее>  

Canaletto, "Old Walton Bridge Over the Thames", (1754)

<<Реставрационные работы теперь - не только кропотливый ручной труд: с помощью новейших цифровых разработок будет восстановлено одно из полотен венецианского пейзажиста Canaletto (1697-1768) с видом на Темзу. Отреставрированный раритет можно будет увидеть в Blickling Hall весной 2003. Картина была разделена самим художником на два отдельных фрагмента, один находится во владении британского National Trust,  другая часть – в одном из Гаванских музеев>

 

<<Суровость в "мире чистогана" присуща не только РАО ЕЭС. Флорентийская Уффици, один из лучших европейских музеев может запросто остаться без освещения. Долг музея за электричество достиг 200000 долларов. Итальянцы ждут вмешательства правительства...Подробнее>

    Sidney Nolan, "Wimmera (from Mount Arapiles)" 1943

<<Более 90 работ из Fairfax Art Collection были выставлены на аукционе в Paddington Town Hall. Доход от продаж составил $2.5 млн. Большинство работ были приобретены для коллекции между 1970 – 1980 годами и экспонировались в National Gallery of Victoria. Продано 93 лота, в том числе “Deserted Out-station” Russell Drysdale ($540,000); две работы Arthur Boyd: “Wimmera Landscape” (1950) и “Across the Shoalhaven River” - за $220,000 и $84,000 соответственно; “Kelly in Bush” (1955) Sidney Nolan – за $130,000; “Suburbia” (1944)  Sali Herman – за $13,000. 11 портретов и 2 скульптуры из коллекции John Fairfax подарены National Portrait Gallery>

Russell Drysdale

<<Панегирик любимому нами Музею кино в РЖ, включающий программу до конца ноября>
<<
В Буэнос-Айресе группа из 60 радикальных художников во главе с Emilio Garcia Wehbi провели интерактивную арт-акцию: на улицах города были установлены чучела людей, перепачканных кровью. Цель действа – пробудить человеческие чувства, часто скрываемые за маской безразличия, однако реакция общественности оказалась далекой от гуманистических настроений>

Julian Opie, Alex,bassist, Dave, drummer, Graham, guitarist, Damon, singer (detail), 2000, National Portrait Gallery, London

<<Britain's National Arts Collection Fund готовится к празднованию 100-летнего юбилея. С 1903 года деятельность фонда предотвратила утечку за пределы Великобритании более 500.000 артефактов. До 18 января 2004 в Лондонской Hayward Gallery приуроченная к юбилею выставка: раритетные произведения от Античности до современности, в том числе скульптура Адама для Сикстинской Капеллы Микеланджело (приобретенная в 1920 году для British Museum за £600) и “Rokeby Venus” Веласкеса (купленная для коллекции  National Gallery в 1906 году за £45,000). Подробнее>

Anonymous (Alexandrian Greek?), The Meroe Head (Head of Augustus),  British Museum, London

Portrait of Nick Wilder by David Hockney

<<На Нью-йоркском аукционе Christie's по рекордной цене продан “Portrait of Nick Wilder” David Hockney (£1.8 млн.). Стоимость работ David Hockney на предыдущих аукционах не превышала £1 млн. “Studies of the Human Body” Francis Bacon продана за £6 млн., “Naked Portrait with Reflection” Lucian Freud - за £2.8 млн., две работы Barnett Newman проданы за $3 млн. и $3.9 млн. соответственно, “Big Electric Chair” и автопортрет 1964 Andy Warhol – за $4.9 млн. и $2.6 млн. Из 75 представленных лотов только 13 были проданы неудачно; доход от продаж составил $66.9 млн. (вместо ожидаемых $60 млн.). Подробнее>

 

Modern Art Museum of Fort Worth

<<18 ноября завершилось строительство нового выставочного комплекса Modern Art Museum в Fort Worth, второго по величине музея современного искусства. Проект ($65 млн.) принадлежит японскому архитектору Tadao Ando. Торжественное открытие нового комплекса состоится 14 декабря. Подробнее>

 

<<Исследование крупнейших Нью-йоркских аукционов за последние несколько лет определили антагонистичные тенденции в политике, проводимой Sotheby's и Christie's. Ценовая политика Alfred Taubman, возглавившего Sotheby's в 1970 году, постепенно обостряла взаимоотношения на мировом арт-рынке. Результатом стал стабильный спад объема продаж. В прошлом году в целях привлечения покупателей в аукционную практику была введена система кредитования. Подробнее>
<<ОРГАНАЙЗЕР #42. 15 ноября. Кругом одна попса - Церетели, Матисс, Дали. Хорошего мало - попсовый Кулик, да Гия Эдсгверадзе. Одна надежда на передвижников и подлинного Ильина и подлинную Гмуржинску>
<<
Утвержден проект строительства нового комплекса National Museum of American Jewish History в Филадельфии ($100 млн.). Часть средств поступила из благотворительных организаций: $25 млн. пожертвовал американский филантроп Sidney Kimmel. В 2004 году будет разрушено старое здание и к 2006 году завершено строительство нового. Подробнее>
<<
Современное искусство Великобритании и концептуализм – на сегодняшний день понятия, максимально близкие к тождественным. “В корне понимания концептуализма лежит пародийное мировосприятие и ирония. Художники, создающие видео, инсталляции etc не могут вызывать негативной реакции, однако невозможно воспринимать всерьез глубокое мистическое значение, которым наделяются самые обыденные или бессмысленные вещи”, - считает Charles Thomson, основатель британского арт-течения Stuckism и ярый противник всяких определений в области современного искусства. Подробнее>


de Kooning


<<
Осенний выпуск испанского журнала ArtNexus (#46):
11th Documenta в Касселе, Бразильское искусство ...> 
<<Ноябрьский ArtForum: финалисты фотоконкурса Ситибанка, Willem de Kooning, Gary Simmons о текущих нью-йоркских выставках>
<<100-летний юбилей ArtNews: обзор событий столетия>
<<Обзор последних продаж на американском арт рынке>
<<226 номер FlashArt:
Karen Kilimnik - блестящая девушка, Maurizio Cattelan интервьюирует Verne Dawson (ему интересно "почему занимаешься живописью?")>
<<artbyte за ноябрь/декабрь о видео играх>
<<e-flux - do it (инструкция для художников) + интервью с Йоко Оно etc> 

NYFA Weekly - ноябрь

<<Открылся после реконструкции Modern art Oxford. Museum of Modern Art Oxford был основан в 1965 году. Новый выставочный сезон начнется в начале 2003 года с ретроспективной выставки южно-африканского фотографа David Goldblatt (1 февраля – 30 марта) и выставки британских художников Jake и Dinos Chapman (12 апреля – 8 июня). Вход в музей – бесплатный. Проект по реконструкции Modern art Oxford осуществлен при финансовой поддержке благотворительных организаций, в том числе  Regional Arts Lottery Program, Garfield Weston Foundation, John S. Cohen Foundation и Rayne Foundation. Подробнее>

Selden Rodman

<<2 ноября в возрасте 93 лет умер американский арт-критик и писатель Selden Rodman, автор более 40 книг о культуре, знаток современного искусства и гаитянского фольклора>

 

Tel Aviv Museum

<<Tel Aviv Museum в рамках программы по реконструкции и расширению выставочного комплекса проводит конкурс на лучший дизайнерский проект. Музей был основан в 1932 году, в 1959 году - Helena Rubinstein Pavilion for Contemporary Art и в 1971 – построено новое основное здание комплекса. На реализацию лучшего проекта из бюджета выделено около $40 млн.>

 

<<Современное искусство характеризуется двумя факторами: творческим потенциалом и экономическим аспектом. Стремительное развитие технологий и разрастание арт-структуры мегаполиса, происходящее в результате непрерывного притока художников из периферийных регионов в наиболее крупные культурные центры, создает более жесткие условия конкуренции и усложняет образовательный процесс. Темпы роста в области современного искусства за последние девять лет увеличились на 52%. На базе Нью-Йоркского Center for an Urban Future при участии Andy Warhol Foundation и Rockefeller Foundation в образовательно-исследовательских целях создан центр современного искусства для близлежащих районов Jamaica, Long Island City, Queens, Lower Manhattan, Fort Greene, Brooklyn, Harlem и South Bronx: около 150 специализаций. Подробнее>
<<
В Южном Уэльсе обнаружены рисунки Викторианской эпохи, хранившиеся в одной из местных школ в течение последних 40 лет. Работы проданы на аукционе Sotheby's за Ј170,000; вырученные средства будут использованы на развитие культуры. Подробнее>
<<
В рамках National Arts Journalism Program Нью-Йоркского Columbia University проведены исследования в области культурной критики: 169 наиболее влиятельных американских изданий около половины своих рубрик посвящают изучению литературы и музыкальных тенденций и в среднем только 6% отводится под арт-критику. Подробнее>
<<Казалось бы, какое отношение к предмету наших новостей имеет шумиха вокруг публикаций близнецов Игоря и Гришки Богдановых, французских математиков? Братья выдали спекулятивный текст, правда порожденный, по их словам, квантово-механическими упражнениями. Претендующий на описание состояния Вселенной ДО "БОЛЬШОГО ВЗРЫВА" (Здесь - один из комментариев, оснащенный достаточным количеством ссылок на разные отзывы и дискуссии). Подумалось, однако, - а ведь братья-то дают толчок, а может быть урок изрядно измельчавшим  современным художникам>

Amedeo Modigliani, “La robe noire”, 1918

<<Подведены “бедственные” итоги Нью-Йоркского аукциона Christie's за прошедшую неделю (современное искусство и импрессионизм). Арт-дилеры называют три вероятные причины провала: 1)экономический аспект, 2)работы в изобилии предлагались по неофициальным каналам и 3)количественное несоответствие спроса и предложения. Полотно “Two Acrobats” (1918) Fernand Léger продано за $5.5 млн. (первоначальная оценочная стоимость составляла $6 - $8 млн.), “Cabane sous les Arbres” (1892) Paul Gauguin ушла за $4.4 млн. ($3.5 - $5.5 млн.), “L'Estaque vu à travers les arbres” (1878-79) Paul Cézanne - за $4.4 млн. (оценено в $4 - $6 млн.). Из 54 предложенных лотов 40 нашли своих покупателей, доход от торгов составил $67.5 млн. (ожидаемая прибыль - $87 млн.) Подробнее>

 

Fernand Leger, “Les deux acrobats”, 1918

<<Договоренность о продаже “Madonna of the Pinks” Рафаэля Санти за £30 млн, достигнутая между Лондонской National Gallery и Нортумберлендским коллекционером, владельцем картины, нарушена предложением от Лос-Анжелесского Getty Museum – новая цена за полотно составляет $50 млн. Подробнее>
<<Потомки Ludwig Mond, еврейского эмигранта и коллекционера, подарившего в 1920 году Лондонской National Gallery коллекцию живописи эпохи Возрождения, требуют возвращения раритетных произведений в семейную собственность. Основным аргументом стало обвинение в неправильной организации выставок, вследствие чего понизилась известности Ludwig Mond Collection. Собрание Ludwig Mond насчитывает около 45 картин, в том числе работы Рафаэля, Тициана и Боттичелли, и оценивается в £500 млн. Подробнее>

Peter Paul Rubens, "The Adoration of the Magi", 1609, The Prado Museum

<<В Prado Museum выставлено отреставрированное полотно Питера Рубенса "The Adoration of the Magi" (1609). Восстановительные работы велись Herlinda Cabrera в течение двух лет>

 
Новый вид Trafalgar Square <<Проект реконструкции Лондонской National Gallery (Ј21 млн., в том числе Ј10 млн. выделено благотворительной организацией Getty Foundation и Ј4.5 млн. - Heritage Lottery Fund) принадлежит архитектору Lord Foster. Начало работ, рассчитанных на два года, запланировано на весну 2003. Подробнее>

Проект National Gallery

<<Традиционные музейные публикации в виде книжных и периодических изданий все более оттесняются на второй план CD-каталогами: Whitney Museum of American Art выпустил диск 2002 Biennial Exhibition, Museum of Modern Art - "Richter 858", SFMOMA "Variable Resistance: Ten Hours of Sound from Australia" – очевидное подтверждение качественных перемен роли звукового сопровождения в визуальном искусстве. Подробнее>

<<"Зеркало терроризма" Жана Бодрийяра (Baudrillard, J. The Mirror Of Terrorism. In: Baudrillard, J. The Transparency of Evil: Essays on Extreme Phenomena. London: Verso, 1993. Pp. 75-80) Перевод Дерябина; публикация РЖ>


<<Одной из характерных черт искусства 20 века стала массовая коммерциализация, спровоцировавшая зарождение альтернативных салонному искусству течений, одним из которых стал Land Art. Широкое распространение новое направление получило в 1960-х в эпоху массовой миграции американских художников, не приемлющих тесные рамки коммерческого искусства, с "коммерческого" восточного побережья на "дикий" Запад, где они мечтали об искусстве, которое невозможно купить и коллекционировать. Появились и вариации Land Art: Earth и Site Art.  Подробнее>  
<<
ОРГАНАЙЗЕР #41 Андрея Ковалева Иван Чуйков - мастер пустоты; Кулик-реалист; Церетели и палата №6; Ворованный Матисс в Эрмитаже>
<<В Эдинбурге найдено полотно известного ирландского импрессиониста Aloysius O'Kelly “Mass in a Connemara Cabin”, пропавшее около 100 лет назад. Приблизительная стоимость картины составляет £500,000. Картина будет выставлена в National Gallery of Ireland в Дублине>
<<
Cамая "горячая"  новость последних дней - информационная волна от экстравагантного?/ честного/? адекватного? - кому как - письменного отзыва британского министра культуры Kim Howells о посещении выставки номинантов Turner Prize 2002: "Это холодное, механистичное концептуальное дерьмо.../ It's cold, mechanical conceptual bullshit ...">        

Willem de Kooning <<Приток произведений искусства на мировые арт-рынки – один из верных признаков экономического спада в области культурных институций. Однако механизм аукционных торгов остается до конца не исследованным: для одних продажа раритетных работ – последняя возможность разрешения финансовых трудностей, для других – способ преумножения капитала. 12 ноября на аукционе Sotheby's будет выставлена коллекция Mr. Weisel: 21 абстрактное полотно, в том числе 5 – Willem de Kooning. Стоимость собрания варьируется в пределах $43,4  - 60,7 млн. Подробнее>



Raphael's "Madonna of the Pinks"

<<Финансовые трудности зачастую являются причиной беспрецедентных мер по продаже бесценных произведений искусств из музейных и частных коллекций. Выставленная на торгах “Madonna of the Pinks” Рафаэля Санти,  находившаяся в собственности Нортумберлендского коллекционера, во избежание продажи картины за пределы Великобритании будет куплена Лондонской National Gallery за £30 млн. Подробнее>

 

<<Реконструкция и расширение экспозиционных пространств актуальны для большинства музеев мира. Проект строительства нового выставочного центра Rhode Island School of Design Museum ($30 млн.) принадлежит испанскому дизайнеру José Rafael Moneo, победителю в номинации Pritzker Prize. Коллекция RISD Museum насчитывает более 85,000 произведений современного искусства. Подробнее
<<
Министерство Культуры Великобритании и благотворитель Lord Wolfson выделили £2 млн. на развитие и усовершенствование национальных музеев: Tate Britain - £350,000, Oxford's Ashmolean Museum - £150,000, Victoria and Albert Museum - £300,000, Sir John Soane's Museum - £350,000, National Museum of Photography, Film and Television в Брэдфорде - £260,000, Ливерпульский Merseyside Maritime Museum - £200,000> 
<<
Одна из причин настороженного отношения многих музеев к созданию экспозиции online кроется в возможности визуального искажения артефактов. Калифорнийский арт-банк насчитывает более 150,000 изображений из 11 национальных музеев и частных собраний. Однако количество галерей, отнесшихся к идее виртуальной коллекции с настороженностью значительно больше – около 2,000. Основная цель Museums and the Online Archive of California Project – создание расширенной системы арт-ресурсов, гарантирующей высокое качество представляемых экспонатов. Подробнее
<<
Большинство крупнейших коллекций находятся под опекой государственных культурных институций, контролирующих экономическую сторону выставочной деятельности и арт-продаж. Причиной прекращения сотрудничества Barnes Foundation и Lincoln University, скорее всего, стали финансовые разногласия. Подробнее>

Fiona Banner, Installation at Tate Britain 2002 <<Большинство номинантов Turner Prize 2002 (£20,000) представляют радикальные направления современного искусства. Опыт прошлых лет - бесспорное свидетельство успешности провокационных проектов Fiona Banner, Liam Gillick, Keith Tyson и Catherine Yass. Церемония награждения традиционно состоится в Лондонской Tate Britain gallery 8 декабря, выставка победителей - до 5 января 2003. Подробнее>

 

Арт периодика:

<<В Канаде в сельском доме обнаружено полотно “Gather Ye Rosebuds While Ye May” (1908) британского художника-прерафаэлита John William Waterhouse (1849-1917). Картина будет выставлена на Лондонских аукционных торгах Christie’s 27 ноября. “Gather Ye Rosebuds While Ye May” оценивается приблизительно в $4.5 млн. Подробнее>
<<Внимание искусствоведов Лондонского British Museum обращено к четырем работам старых мастеров: Martin Schongauer, Niccolт dell’Abbate, Nicholas Blakey и Martin Schmidt, находившимся в коллекции Feldmann и потерянным в 1939 году в ходе нацистских действий. Собрание Feldmann насчитывало около 700 рисунков. Предположительно картины были перепроданы на аукционных торгах. Подробнее>
<<
Кто бы мог подумать? - Гугенхайм - в финансовом кризисе! Однако, в самом деле, как пережить год 2002 всего с $25.9 миллионами после $49 млн. в 2001? Паникуют ребята... ->
<<Нелегка судьба граффити в американском Милуоки. Coca Cola вознамерилась проспонсировать конкурс граффити, победители которого получили бы право расписать стены в  центре  известного очага культуры, города Милуоки. Доводы противников затеи очень даже знакомы:  "стоит только одним разрешить, другие тут же замажут все, к чему пристанет краска". Дискуссия>
<<
В возрасте 78 лет умер испанский арт-критик Rafael Santos Torroella, основатель искусствоведческих изданий "Lazarillo", "The art and Letters Spectator" и "Cobalto". Одна из центральных тем Torroella - жизнь и творчество Сальвадора Дали. Сотрудничал с известными испанскими культурными деятелями Federico García Lorca и Luis Bunuel>
<<
В Дублине из Russborough House похищено 5 картин, из которых 2 - Питера Рубенса: "Portrait of a Dominican Monk" (украденный в 1986 и возвращенный в коллекцию в 1993 году) и "Venus Supplicating Jupiter". Это четвертая по счету кража из Russborough House. В среду в Beit collection были возвращены 2 полотна, украденные в прошлом году; в августе возвращен Рубенс, украденный 16 лет назад. Коллекция Beit застрахована на сумму €40 млн., стоимость украденных раритетов колеблется от €5-50 млн. Подробнее
<<О токсичности материалов, с которыми работают художники; Как защититься от использования результатов творчества без вашего согласия?; Об упаковке работ для длительной транспортировки - несколько практически полезных советов от Minds Island>

June Wayne, Dorothy Series, 1975-1979

 <<Американская художница June Wayne преподнесла в дар Mason Gross School of the Arts коллекцию американского fine-арта, в которую вошли ее собственные работы и произведения 128 известных художников, среди которых Willem de Kooning, Roy Lichtenstein, Francoise Gilot, Matsumi Kanemitsu, Louise Nevelson, David Hare, Richard Haas, Robert Motherwell, Jose Luis Cuevas и Magda Abakanowicz. Собрание насчитывает 3,321 работу и оценивается приблизительно в $5.47 млн. Подробнее>

<<Проблема расхищения мирового картинного фонда приобретает глобальные масштабы: в настоящее время так и не найдены 479 работы Пабло Пикассо, 347 Миро, 290 Шагала, 225 Дали, 196 Дюрера, 190 Ренуара, 168 Рембрандта и 150 Уорхола. Многие были похищены в результате нападений на музеи и галереи, но основную часть украденных картин составляют раритеты из частных коллекций>
<<
Аукцион, организованный Christie's для распродажи работ из коллекции Giacometti в Париже, был преждевременно приостановлен 29 сентября. Продано 24 из представленных 36 скульптур на сумму в $5.8 млн. Annette Giacometti, жена скульптора и владелица коллекции, мотивировала распродажу нехваткой средств для страхования и содержания собрания, насчитывающего около 700 скульптур, рисунков и живописных картин. Подробнее>

итальянский деятель и покровитель муз <<Вопрос "правеет"  ли Европа? -  становится все более риторическим. Итальянский post-Fascists Antonio Baldassarre недоволен историей ХХ века написанной "победителями". В частности тем, что все партизаны в ней герои, а фашисты - бандиты. В историографических дискуссиях участвуют и университетские профессора. Критикуя фашистов за ошибки (за альянс с Гитлером в мировой войне в первую очередь), д-р Fisichella однако настаивает на том, что хотя правительство Муссолини было авторитарным, общество не было тоталитарным. Лидер Национального Альянса Gianfranco Fini называет Муссолини "величайшим итальянским государственным деятелем". Подробнее в NYTimes>

<<Проблема актуализации искусства в 1960-х спровоцировала зарождение новых художественных форм и направлений: концептуального искусства и перформанса. Поддержание интереса к современным художникам – непосредственная задача галерей и самих художников, считает арт-критик Russell Smith. Успешность проводимых выставок и фестивалей зависит от грамотности и организованности подачи проектов, яркое тому подтверждение – Франкфуртская Manifesta и Documenta в Касселе. Подробнее>

Claude Monet

<<Последние достижения в области реставрации арт-произведений  – восстановление картин с помощью обработки кислородом. Живописное полотно Клода Моне, пострадавшее от пожара в 1950 году, до 1958 находилось в коллекции MOMA и в 1961 было подарено Center for Conservation Нью-Йоркского University's Institute of Fine Arts, многочисленные попытки ученых восстановить сине-зеленый колорит картины не принесли ожидаемых результатов, последняя надежда химиков Огайского NASA's Glenn Research Center – кислородная технология. Подробнее

<<Jessica Morgan, куратор Бостонского Institute of Contemporary Art с 1999 года, объявила о своем намерении покинуть пост в ICA и занять кураторскую должность в Лондонском Tate Modern. 33-летняя Jessica Morgan окончила London's Courtauld Institute of Art, кураторствовала в Чикагском Museum of Contemporary Art и Worcester Art Museum. Подробнее

Дублинская Kensington Studio, в которой Francis Bacon работал в течение 30 лет.

<<Ирландские эксперты обнаружили в Kensington Studio Дублинской Hugh Lane Gallery около сотни набросков известного британского художника Francis Bacon (1909 - 1992), в том числе 70 графических и живописных зарисовок, эскизы к известным работам Bacon и фрагмент картины “Study For Man With Microphones” (1946), пропавшей в 1948 году, а также журнальные статьи о художнике. В ближайшем будущем Hugh Lane Gallery планирует опубликовать новые сведения о Francis Bacon, в ноябре пройдет ряд симпозиумов, посвященных этому вопросу. Подробнее

<<Известные австралийские художники, среди которых Margaret Olley и John Olsen, вынуждены прекратить пополнять национальные галереи и музейные фонды своими работами из-за нового налогового законодательства, усложнившего процесс дарения. Подробнее
<<
Из-за финансовых проблем, сопровождающих Tate Museum в последнее время, постоянная коллекция не пополняется новыми произведениями. Расходы на приобретение в 1982 году составляли £2.2 млн., на сегодняшний день - всего £2 млн. Аналогичная ситуация сложилась и в других британских музеях: бюджет British Museum без помощи благотворительных организаций составляет £100,000, National Gallery при содействии фонда Sir John Paul Getty пополняет собрание на сумму в £3.5 млн. Подробнее
<<
Администрация Barnes Foundation объявила о своем намерении изменить территориальное расположение Barnes Collection. Среднее количество посетителей за последнее время составляет около 1,200 человек в месяц. Переезд с окраины Филадельфии в нижнюю часть города обеспечит повышение популярности музея. В ближайшие планы Barnes Foundation входит погашение бюджетного дефицита, составляющего на сегодняшний день $800,000. Подробнее>
<<
Судебный иск к Барбаре Крюгер, музею Whitney и ряду других институций вчинили фотографы, обвиняющие художницу в несанкционированном использовании сделанных ими изображений>
<<John Myatt – британский художник, скандально известный первоклассными подделками художников 20 века. После освобождения из тюремного заключения в июне 1999 года John Myatt думал навсегда покончить с творчеством, однако плохая слава неожиданно принесла художнику высокую популярность. Сегодня многие Лондонские галереи готовы заплатить немалые деньги за выставку работ John Myatt. Подробнее>
<<
Недавно закрывшаяся в Касселе Документа стала причиной острых дискуссий: американские арт-критики подвергли жесткому осуждению представленные на фестивале проекты. Основным обвинением в адрес кураторского состава Кассельской Документы стала очевидная аналогия между событиями 11 сентября и современным глобальным левым искусством. Подробнее
<<Британец Jay Jopling, занимающийся современным искусством в течение 10 лет, из-за финансовых проблем закрывает несколько своих галерей. В собраниях Jay Jopling есть работы таких известных художников, как  Damien Hirst, Ita Doron, Marc Quinn, Marcus Taylor, Gavin Turk и Tracey Emin. Выход из сложившейся ситуации Jay Jopling видит в консолидации арт-ресурсов в одном выставочном помещении. Подробнее>

Barbara Kruger, инсталляция, 1996

<<Невозможность определить четкие границы авторства является основной особенностью вопроса о законности использования художниками фрагментов работ других авторов. Германский фотограф Thomas Hoepker и Charlotte Dabney предъявили судебный иск американской художнице Barbara Kruger по возмещению убытков за использование изображений Charlotte Dabney в работах Kruger. Копии ее работ продавались в магазинах Whitney Museum и Лос-Анжелесского Museum of Contemporary Art. Подробнее>

"Going Forth by Day" Билл Виола

 

<<Обозреватель Business Week  считает, что в этом сезоне ведущие манхеттенские галереи убедительно продемонстрировали возможности видео и компьютерных технологий для расширения возможностей современного искусства. В том числе, во многих работах используется мощный, зачастую изощренный звук, приемы заимствованные из компьютерных игр. Все это в той или иной степени инициирует дополнительный зрительский интерес. Бизнес-уик есть бизнес-уик, обозреватель назвал покупателей такого "техно-арта" героическими, готовыми выложить, например, за инсталляцию Билла Вайолы $500000 (пятьсот тысяч). Многие работы продаются 5-6 копиями на DVD, и однако за тысячи долларов. Пионер коллекционирования медиа арта венчурный капиталист Richard Kramlich не уверен, что работы из его коллекции будут что-то стоить через 20 лет. Он покупает их в "эмоциональном порыве" :)
<<
C 21 сентября до 12 января в Берлинском музее Гугенхайма выставляется цикл цифровых изображений Билла Виолы Going Forth by Day>

<<Судебный иск к Барбаре Крюгер, музею Whitney и ряду других институций вчинили фотографы, обвиняющие художницу в использовании сделанных ими изображений в ее работах>

<<John Myatt – британский художник, скандально известный первоклассными подделками художников 20 века. После освобождения из тюремного заключения в июне 1999 года John Myatt думал навсегда покончить с творчеством, однако плохая слава неожиданно принесла художнику высокую популярность. Сегодня многие Лондонские галереи готовы заплатить немалые деньги за выставку работ John Myatt. Подробнее>

Los Angeles subways

<<Оформление и подача любого арт-проекта – важный момент в создании экспозиционного образа. Современные американские дизайнеры решили использовать в качестве выставочных площадей пространство Лос-Анжелесской подземки. На данный момент проект находится на стадии рассмотрения: особые опасения у критиков и искусствоведов возникли насчет реальности совмещения произведений современного поп-арта и системы общественного транспорта. Подробнее


"Chen Zhen - Inner Body Landscapes" в Бостонском ICA

<<18  сентября до 31 декабря в Институте современного искусства Бостона интерактивные инсталляции парижского китайца Chen Zhen: Inner Body Landscapes>



"Zwei Frauen vor dem Hutladen" August Macke

 

<<Kirchner, Marc, Macke, Klee и Düsseldorf, Dix, Grosz, Ernst, Beckmann, Richter, Keifer – германские художники, не имеющие равных в Италии, Франции, Америке и Великобритании, оставались до недавнего времени в тени неизвестности. Мотивация общественного непризнания заключалась в неактуальности затрагиваемых вопросов и невыразительности живописного языка. Современные арт-критики основной причиной считают политические условия, сложившиеся в мире в 20 веке. 8 - 9 сентября на Лондонском аукционе Sotheby’s будет выставлена коллекция германской живописи Paul и Helmut Beck: 310 живописных работ, рисунков, принтов и скульптурных объектов. Подробнее>

<<По мнению арт-критиков лучшие современные дизайнерские проекты, среди которых творения Norman Foster и Richard Rogers, выглядят как коcмические объекты из области научной фантастики. Последние тенденции в области дизайна свидетельствуют о возвращении хай-тековской стилистики, зародившейся в начале 20 века как индустриальное направление развития архитектуры . Не смотря на изменения в течение последующих лет, основными качествами хай-тека оставались четкость форм и минимум декора. Подробнее

<<Gulbenkian Foundation учредила новый арт-приз в области развития культурных институтов. В борьбе смогут принять участие национальные музеи и галереи Великобритании. Премиальный фонд в несколько раз превышает известные Booker (£60,000) и Turner prize (£20,000) и составляет £100,000. Основные требования к номинантам – успешное внедрение новаторских идей по развитию культуры и искусства. Первые победители будут определены по итогам 2002 года>

"Секс и красота, искусство и китч"

Piet Mondrian

<<Голландский абстракционист Piet Mondrian (1872–1944) известен бескомпромиссными геометрическими решениями ахроматических композиций, в основе которых - сочетания прямоугольников и линий. Эксперимент по логическому построению свободно сконструированной и заполнявшей холст пространственной сетки с помощью цифровых технологий организовали студенты Лондонского University College. Подробнее>

<<Тенденции современного искусства свидетельствуют о постепенном вытеснении традиционных материалов ранее никогда не использовавшимися. Для воплощения собственных проектов художники используют самые непредсказуемые предметы от производственных деталей до банановой кожуры, что ставит под сомнение их пригодность к хранению. При создании экспозиций этот вопрос в значительной мере волнует современных кураторов. Подробнее>
<<
Лондонский коллекционер Charles Saatchi сделал на этой неделе сенсационное заявление об открытии новой галереи, территориально расположенной в непосредственной близости от Tate Modern. Открытие запланировано на весну 2003 года с выставок Damien Hirst, Tracey Emin, братьев Chapman, Sarah Lucas и Jenny Saville. Charles Saatchi выступит в роли куратора. Sir Nicholas Serota, возглавляющий Tate Modern, обеспокоен открытием нового выставочного центра из-за вероятного снижения популярности Tate Modern>
<<Официально обнародовано решение муниципалитета столицы Нидерландов передать архитектурный комплекс Амстелхоф фонду "Эрмитаж на Амстеле" - для открытия там филиала Петербургского Эрмитажа>
<<
За последнее время жесткой критике подвергается одно из наиболее ярких арт-течений 20 века – абстрактный экспрессионизм. Размышления о жизни и смерти, о вечности, попытки исторического осознания в работах Pollock, de Kooning, Rothko, Arshile Gorky, Still и Newman выражены в наиболее примитивных и непредсказуемых формах, далеких от художественных традиций. Ставится под сомнение соответствие художественных форм и глобальность выбранной тематики. Подробнее>
<<
Одна из главных причин финансовых кризисов, разразившихся в национальных музеях Европы и Америки, - сокращение государственных субсидий. Бюджетный дефицит British Museum в этом году составил $7,7 млн. Следствием этого стало закрытие многих выставочных галерей, сокращение музейных штатов и повышение входной платы. Предпринятые меры по расширению системы ресторанов и магазинов привели к увеличению притока денежных средств: расходы посетителей выросли на 36%. Подробнее>

<<Спустя несколько десятилетий после происходивших в Китае революционных событий в центре внимания оказалась национальная культура. Организация Long March, известная своим радикализмом, основной задачей на сегодняшний день считает повышение культурного уровня населения. В проекте по продвижению современного искусства принял участие 141 художник, в том числе 104 из Китая. В рамках программы в разных городах организованы передвижные выставки и интерактивные арт-проекты>

<<Не слишком много искусства, слишком много политкорректности. "Если три куратора нынешней франкфуртской Манифесты целый год ездили по 36 странам Европы и "привезли" столь скудный результат, то это либо ставит под сомнение их компетентность, либо говорит о том, что они видят в современном искусстве только то, что уже есть в их головах. Кураторская идеология заняла место идеологии авангарда". Не слишком гладкий, но почти дословный перевод анонса статьи в ArtNewsPaper
<<
Зачастую приобретение картин известных художников не свидетельствует о вкусовых пристрастиях коллекционера, а рассматривается лишь как надежное вложение средств. George Abrams Collection  – скорее исключение из правил. Наряду с полотнами Рембрандта здесь собраны картины, рисунки и наброски малоизвестных художников. Ближайшая выставка голландского искусства состоится в Парижском Fondation Custodia с 10 октября по 8 декабря 2002. Подробнее>  
<<Администрация Бостонского Institute of Contemporary Art не смотря на финансовые проблемы утвердила проект строительства нового четырехуровнего здания для расширения экспозиционных площадей, проведения перформансов и выставок мирового уровня. Разработка проекта принадлежит нью-йоркской архитектурной группе Diller + Scofidio. Стоимость проекта составляет $60 млн. Завершение строительства – весна 2006 года. Подробнее>
<<
Barnes Collectionодно из самых полных собраний импрессионизма в мире. В парижском Musee d'Orsay 94 работы Ренуара, в Barnes – 181, коллекция Нью-Йоркского Museum of Modern Art насчитывает 39 картин Сезанна против 69. В Barnes Collection 7 работ Ван Гога, 60 – Матисса, 44 Пикассо и 11 Эдгара Дега. Общая стоимость коллекции оценивается в $25 млрд. В связи с увеличением интереса к искусству второй половины 19 – начала 20 века годовая посещаемость Barnes Collection выросла с 62,400 до 150,000 человек. Из-за возникших финансовых трудностей в Barnes Foundation встал вопрос о целесообразности повышения входной платы от $5 до $10 - $12>

Man Ray

<<С 5 сентября в Лондонском Victoria and Albert Museum выставка документальных фотографий “Stepping In and Out”. В рамках “Stepping In and Out” представлено 100 снимков из коллекции Bruce Bernard, сделанных в 1840 – 1990 годах, в том числе раритетные фотографии William Henry Fox Talbot, Diane Arbus, Julia Margaret Cameron и Man Ray. Выставка до 26 января 2003>


<<В намеченной программе по развитию изобразительного искусства в 2003 году принимут участие художники из 28 европейских стран. Европейское Сообщество выделило около 33 млн. евро на продвижение 224 арт-проектов. На финансирование Австрийского города Грац, провозглашенного культурной столицей в 2003, выделено 125,000 евро. Окончание программы – 2004 год. Подробнее>
<<
4 сентября начался прием заявок на участие в Second Annual National Drawing Exhibition в Fred R. Kline Gallery. Работы могут быть выполнены в абстрактной и импрессионистской манере с использованием традиционных и смешанных техник. Выставка состоится с 14 по 30 марта 2003 года. Дедлайн 5 февраля. Членами жюри будут отобраны наиболее удачные проекты для участия в онлайновой выставке на http://www.klinegallery.com>

American Drawings and Watercolors: Highlights from the Collection, 1710-1890

<<В Нью-Йоркском Metropolitan Museum of Art до 1 декабря выставка "American Drawings and Watercolors": более 100 акварелей, графических и пастельных работ 1710–1890 годов. В экспозицию вошли работы легендарных американских художников Thomas Cole, John Singleton Copley, Asher Brown Durand, William Trost Richards и James Abbott McNeill Whistler, историческая живопись представлена работами Benjamin West, John Trumbull, Mather Brown и John Vanderlyn, пейзажи Asher B. Durand и John Frederick Kensett, портрет - Thomas Sully. В рамках выставки с 11 октября будут проводиться художественно-образовательные лекции. Куратор выставки Kevin J. Avery>  


<В апреле 2003 года стартует благотворительная программа по поддержке и развитию девяти Нью-Йоркских музеев. Финансовая поддержка проекта осуществляется Lower Manhattan Development Corporation. (бюджет проекта составляет около $4.6 млн.). Первым примет участие в программе Нью-Йоркский Museum of Jewish Heritage. Программа рассчитана на 6 – 9 месяцев и направлена на актуализацию деятельности музеев. В рамках проекта состоятся рекламные акции в общественных местах Нью-Йоркского мегаполиса, а также будет создан сайт>
<<
Радикальные направления в искусстве за последние 30 лет во многом связаны с развитием феминистского течения. Социальный контекст феминизма внес новые аспекты в традиционные формы живописи, скульптуры и фотографии и спровоцировал зарождение новых художественных жанров, таких как перформанс, видео и инсталляции. Феминистское искусство на протяжении длительного периода игнорировалось кураторами и оставалось в тени: в 1960 – 70-е годы многие радикальные художники не имели собственных мастерских, не говоря о персональных выставках. Тенденции радикальных течений способствовали стиранию границ между высоким искусством и поп-артом: когда затрагиваемые проблемы утратили первоначальную остроту, феминистское искусство заняло нишу в современном арт-мире. Подробнее
<<Центральной темой первой недели Лондонских аукционных торгов Sotheby's стали произведения модернистов первой половины 20 века. Немецкий авангард представлен двумя периодами: работами экспрессионистов (с 1908 по 1914 год) и абстрактными полотнами 1920 – 1930 годов. Из выставленных 35 работ продано 29 (E18.6 млн.). Подробнее>
<<
Как лучше сервировать и подавать онлайновые новости? Сеть расширяет аудиторию, но эта аудитория требует неоффлайнового контента и неоффлайновых приемов. Новостные сайты стараются предложить нечто отличное от стандартного "бумажного" формата и привлечь посетителей динамическим содержанием, видео и даже "звуковой картинкой" с места события, подражая телевидению. Последний писк ньюс-фэшн от Google - автоматический поиск новостей. (Новостной сервис Yahoo во многом похож на тот, что представлен Google на прошлой неделе, но новости Yahoo отбираются людьми, а не роботом). Тренд сезона - новости должны быть досягаемы отовсюду, будет ли это обычная рассылка или доступ с любого PDA или с какого-нибудь гаджета, который еще не изобрели. Тем, кто предпочитает обычные газеты, предлагают читать их в, прости господи, формате .PDF. Невод/ РЖ>
<<
Одиним из наиболее актуальных вопросов современного арт-мира в последнее время стала проблема “культурного терроризма”: cущественной стороной большинства политических конфликтов, вспыхивающих в разных частях света, является разрушение произведений массовой культуры и исторических артефактов. Подробнее>
<<
Известность автора во многом зависит не только от его личного таланта, но и от популярности художественного течения, которое он представляет, и многих других факторов. Например, Michael Sweerts (1618-1664), представитель голландской школы, прославился портретной и жанровой живописью. Однако когда после смерти художника выяснились некоторые биографические факты (Michael Sweerts – бельгиец) уровень популярности снизился, и его имя было постепенно забыто. Спустя несколько столетий работы Michael Sweerts стали прекрасной находкой для дилеров, вновь возродивших интерес к художнику у коллекционеров и представителей арт-общественности. Подробнее>
<<
Необычный эксперимент поставили несколько недель назад издатели New York Times: не найдя подходящей картины для публикации на главной странице в качестве иллюстрации к статье о выдающихся произведениях искусства, они поместили фотографию, тщательно подделанную под масляную живопись. Прецедент послужил поводом для острых дискуссий о соотношении и границах между поп-артом и “высоким искусством”. Подробнее
<<
Большинство британских музеев на сегодняшний день испытывают острый финансовый кризис. Для предотвращения утечки ценных специалистов и поддержания внутренней системы национальных культурных институтов необходимо около £167 млн. Особенно остро проблема затронула провинциальные музеи. Подробнее>
<<
Потомки William Turner высказали серьезное намерение возвратить в свою собственность собрание произведений, оставленное коллекционером во владение Лондонским музеям. На сегодняшний день коллекция Turner оценивается приблизительно в £500 млн. и экспонируется в специально отведенных выставочных залах Tate и National Gallery>
<<
Последние тенденции аукционных арт-торгов свидетельствуют о снижении уровня продаж: по подсчетам лондонских экспертов объем продаж на мировых аукционах за период с 1 августа 2001 по 31 июля 2002 года сократился на 14,75%. За сезон 2000 – 2001 года было продано 213 произведений, стоимость которых превышает 1$ млн., в этом году их количество составило только 186. Самым крупным событием года стала июльская продажа на аукционе Сотбис полотна Рубенса «Избиение младенцев» (Ј49.5 млн. – почти 77 млн. долларов ). Это третья по величине сумма, когда-либо заплаченная за произведение живописи, и самая крупная сумма, выплаченная за полотно старого мастера> 

Joseph Beuys "Felt Suit"

 

<<Шотландская Национальная галерея собрала приличную сумму в 605 тысяч фунтов - Guardian иронизирует - почти хватит на одно заформалиненное животное Дамьена Херста. Однако галерея на сей раз предпочла закупить небольшую коллекцию работ Йозефа Бойса>

 



<<Silicon Valley's Computer History Museum включил в число своих научных сотрудников John Warnock, Charles Geschke и Carver Mead - разработчиков Adobe Systems. Computer History Museum обладает полной коллекцией компьютерных артефактов, демонстрирующей историю развития технологий. Подробнее>

 

The new bridge (image: Luminova)

<<Проект реконструкции Barbican Centre в Лондоне принадлежит британскому архитектору Allford Hall Monaghan Morris. Реконструкцию центра современного искусства планируется завершить к 2006 году. Стоимость проекта составляет около Ј12.5 млн. Новый пешеходный мост, соединяющий Lakeside и Silk Street, будет использоваться в качестве дополнительной экспозиционной площади для проведения арт-акций и выставок. Подробнее

 

<<Строительство нового стеклянного павильона Бруклинского Museum of Art, начатое около года назад, завершено на 30%. Общая стоимость проекта составляет $55 млн. Предполагаемая специализация новых выставочных пространств – направления в искусстве, относящиеся к эпохе модернизма. Brooklyn Museum of Art – второй по величине в окрестностях Нью-Йорка. Подробнее>

Museum of Moving Image

 

<<Финансовые трудности в Лондонском Museum of Moving Image, существовавшего в последнее время на благотворительные средства, привели в 1999 году к временному закрытию музея. Anthony Smith, возглавляющий British Film Institute, на сегодняшний день из-за отсутствия средств считает невозможным открытие Museum of Moving Image. Один из вариантов, на который Anthony Smith возлагает в будущем надежды, - спонсорская помощь>

Steve Reber, Untitled, 1999

<<Внося новое в уже существующие формы искусства, художник обречен пожизненно поддерживать репутацию впереди идущего, каждый раз поражая зрителя оригинальностью решений. Зачастую ожидания общественности остаются неоправданными. Идея проектов чикагского скульптора Steve Reber не отличается новизной, однако искусство 71-летнего Steve Reber, в основе которого лежит синтез архитектуры и скульптурных объектов, остается актуальным на протяжении многих лет. Подробнее>

<<Коллаж, в котором Жизнь = Смерть = Искусство. Ray Johnson попытался стереть грань между смертью и искусством - самоубийство Джонсона, прыгнувшего с Лонг-Айлендского моста, стало его самым известным произведением искусства. Подробнее NYTImes>
<<
Новая правительственная инициатива Британия онлайн Департамента Культуры, медиа и Спорта - соперник музейных веб сайтов - ArtNewsPaper>

National Gallery of Art

<<Washington's National Gallery открыла несколько новых экспозиционных помещений, в которых разместились более 800 скульптурных объектов из постоянной коллекции. 22 выставочных зала, общей площадью около 24,000 квадратных футов, оформлены в стилистике 19 века. Скульптурная коллекция National Gallery охватывает период с 1400 по 1900 год>

<<В течение 30 лет Нью-Йоркская галерея файн-арта Ronald Feldman сохраняла за собой репутацию некоммерческой организации, однако, серия амбициозных выставок, прошедших в Ronald Feldman's gallery за последнее время оказалась на редкость экономически невыгодной. В галерее и раньше выставлялись радикально настроенные художники-концептуалисты Chris Burden, Mierle Laderman Ukeles, Hannah Wilke - представительница феминистского направления и другие. Оптимальным решением финансовых проблем Mr. Feldman считает коммерциализацию деятельности галереи. Подробнее>

Richard Hamilton

<<Лондонский Christie’s объявил о распродаже коллекции принтов Richard Hamilton, Bridget Riley и Sir Peter Blake. Общая стоимость работ составляет около £140,000. В будущем году британская Tate запланировала ретроспективную выставку поп-арта, на которой будут представлены работы Riley, Hamilton и Peter Blake. Подробнее>

gary_hill_77

Barbara Strathdee

<<В City Gallery Wellington открылась выставка "Lone Stranger: Barbara Strathdee". Фотографии, принты и скульптурные инсталляции новозеландской художницы Barbara Strathdee – это квинтэссенция национальных культурных традиций. "Lone Stranger" проходит в рамках 360 выставок новозеландского искусства, организованных Wellington Museums Trust. Выставка продлится до 29 сентября>


Oliver Jackson

<<С 31 августа в Harvard University Art Museum, Sert Gallery выставка "Installation Dedicated to the Late Jazz Great Julius Hemphill" Oliver Jackson и Marty Ehrlich. Работа над совместным проектом началась два года назад. Инсталляция, в основе которой - 6 живописных работ Oliver Jackson, музыкальное аранжировка - Marty Ehrlich. Экспозиция открыта до 19 января 2003 года> 


Gustave Le Gray, 1857

<<До 29 сентября в Лос-Анжелесском Getty Museum выставка Gustave Le Gray (1820 - 1884). На выставке представлены больше 100 раритетных фотографий 1850 – 1867 годов. Композиционная простота и тонкая свето-теневая градация архитектурных снимков и портретов Gustave Le Gray давно признана классикой черно-белой фотографии>

<<В Hall of Exhibitions of the Episcopal Palace до 29 сентября выставка "Picasso: Friends and Spanish Masters". В экспозицию вошло 12 картин испанских художников, чье творчество пересекалось с Пикассо. На выставке представлены работы Дали, Миро и две впервые показанные пастели сестры Пикассо Lola Picasso>

Sidney Nolan

<<Официальные представители Australian Art Auction в Мельбурне объявили о распродаже одной из самых крупных коллекций австралийского искусства. В числе других будут выставлены работы Whiteley Lavender Bay 1970 года, Sidney Nolan и Brett Whiteley 1955года, оцениваемые в $400,000 и $700,000 соответственно. Последние тенденции аукционных торгов свидетельствуют об увеличении интереса к искусству послевоенного периода. Планируется продать приблизительно 70% всей коллекции. Доход от продаж по итогам зимнего сезона 2001 – 2002 составил $6 млн>

Colin McCahon <<В Stedelijk Museum в Амстердаме выставка новозеландского художника Colin McCahon. В работах Colin McCahon переплетаются традиции коренного населения Новозеландии – маори - и стилистика современных арт-течений от модернизма до абстрактной живописи. На выставке представлено 77 работ 1930 – 1980 годов. Библейская тематика в авторской интерпретации характерна всем периодам творчества Colin McCahon. Куратор выставки Marja Bloem. Выставка продлится до 11 октября>

<<В рамках благотворительной акции в дар Asian Art Museum, открывшегося после реконструкции 23 января 2002 года в Сан-Франциско, Lloyd E. Cotsen и Doris Duke Charitable Foundation преподнесли около 1,000 экспонатов. По оценкам специалистов преподнесенные образцы японской культуры не представляют высокой художественной ценности>

Sacramento's Crocker Museum

<<Одной из проблем современных музеев является невозможность экспонировать все собрание целиком. Оптимальный способ решения – создание online выставок. Только 5% от 10,000 экспонатов Sacramento's Crocker Art Museum находятся в выставочных залах. В ближайшие планы Crocker Art Museum входит создание online коллекции. На финансирование проекта выделено $500,000. Планируется выпуск CD-ROM, содержащего подробную информацию о музее>


OPEN2OO2

<<С 29 августа в Венеции 5-ый Международный Фестиваль Скульптуры и Инсталляций OPEN2OO2. Фестиваль проводится в пятый раз. Для участия в выставках отобрано 80 проектов, представленных художниками из 46 стран. Закрытие фестиваля 6 октября. Подробнее>
 

Paul Strand, New York 1915

<<С 29 августа по 12 октября в Griffin Contemporary выставка Paul Strand. В экспозицию войдут принты и  двадцать раритетных снимков 1915-1954 годов: ранние работы Нью-Йоркской серии и более поздние, сделанные во время путешествий по Шотландии, Мексике и Англии. На фотографиях Paul Strand гармонично сосуществуют природа и индустрия>


Paul Strand, New York 1915

Kap Atlantis
<<В Swedish Contemporary Art Foundation Index до 29 сентября выставка проекта "Mats Hjelm: Kap Atlantis". DVD-инсталляция Kap Atlantis – заключительная часть трилогии Mats Hjelm. Kap Atlantis, White Flight и Man to Man – авторское видение Апокалипсиса в разрезе реальных фактов современности, представленных в хронологическом порядке> White Flight

<<Профессиональная подача способствует восприятию визуального искусства. От расстановки акцентов во многом зависит, усилится ли желаемое впечатление или исказится смысл, вкладываемый автором в свою работу. Одним из определяющих факторов в современных музеях стало информативно-звуковое сопровождение. За пять лет существования выставочного аудиодизайна количество посетителей, использующих новшество, увеличилось с 2 до 40%>   
<<Восточная часть Лондона сегодня у многих ассоциируется с мировым центром современного искусства. Несколько десятилетий назад радикально настроенные художники и творческие организации незаконно вселялись в этот район, и к концу 20 века Hoxton прочно утвердил за собой репутацию “горячей точки”, приносящей немалую прибыль. Jake и Dinos Chapman, Rachel Whiteread, Chris Ofili, Gillian Wearing и Michael Landy, Tracey Emin и Mat Collishaw, Tim Noble и Sue Webster - номинанты Turner Prize и участники Venice Biennale - являются выходцами из Hoxton> 
<<Последние тенденции в проведении аукционных торгов свидетельствуют об устойчивом снижении объемов продаж. Осенью ожидается увеличение активности: на последний сезон 2002 года запланировано 6 аукционов Christie’s и один Sotheby’s. В 1998 году Sotheby’s предложил около 200,000 лотов, в 2000 – 110,000, количество лотов Christie’s за этот период сократилось с 282,000 до 177,000. Результатами сентябрьского сезона десять лет назад было проведение порядка 15 торгов в каждом аукционном доме>

“13th Avenue and Acoma”

<<Финансовые проблемы, возникшие в Denver Art Museum, не отразятся на проведении  намеченных выставок и планах по реконструкции и расширению выставочных площадей. Администрация музея наиболее оптимальным способом борьбы с бюджетным дефицитом считает сокращение штата. До 29 сентября выставка “13th Avenue and Acoma”: 240 фотографий американских авторов с 1880-х по 1990-е. Подробнее>


Gaudi Stamp


<<К 150-летнему юбилею со дня рождения испанского архитектора Antonio Gaudi выпущена коллекция марок. Средняя стоимость одной марки 0,50 евро, тираж – 1,2 млн. экземпляров. Оригинальный дизайн коллекции выполнен по эскизам Antonio Gaudi>


Romare Bearden


<<7 коллажных работ афро-американского художника Romare Bearden, оцениваемых приблизительно в $1 млн., пополнили постоянную коллекцию Mint Museum of Art. На сегодняшний день Mint Museum of Art является владельцем наиболее полного собрания Romare Bearden. На только что открывшейся выставке представлено 72 картины, датированные 1973 – 1986 годами. Экспозиция открыта до 27 октября. Подробнее>

<<Доход аукциона Sotheby's от продажи картины Рубенса “The Massacre of the Innocents”, написанной в 1699 – 1700 годах, составил $120 млн. Столь высокая оценочная стоимость породила массу домыслов по поводу подлинности произведения. Администрация Sotheby's опровергла провокационные слухи, используя в качестве гаранта многолетний опыт аукционных экспертов>

"Cut, Pulled, Colored and Burnt"

<<В Чикагском Hyde Park Art Center открылась выставка "Cut, Pulled, Colored and Burnt". Работы Brett Cook-Dizney, Jerome Powers, Anne Lemanski и Price-Walton Charles LaBelle и Rashid Johnson представляют разные направления современного поп-арта от абстрактной живописи и фотографий до концептуальных проектов, разработанных на основе новейших мультимедийных технологий. Куратор проекта Michael Rooks. Выставка продлится до 5 октября> 

Поль Гоген


<<В Нью-Йоркском Metropolitan Museum of Art проходит выставка Поля Гогена "The Lure of the Exotic". Представлено около 120 живописных, скульптурных и графических работ из частных собраний и музеев Соединенных Штатов. В экспозицию вошла серия из 9 масляных полотен, находящихся в постоянной коллекции Metropolitan, в том числе “Ia Orana Maria” (1891), “Yellow Christ” (1889) и “Spirit of the Dead Watches (Manao tupapau)” (1892). Выставка открыта до до 20 октября> 


Erwin Wurm

<<В Kiasma Museum of Contemporary Art до 3 ноября проект "Sculptures with Embarrassment". В экспозицию вошли рисунки, скульптурные объекты, фотографии, видеоработы и тексты австрийского художника Erwin Wurm, центральной темой которых стала роль скульптуры в современном искусстве. В подтверждение неограниченных возможностей трехмерного изображения Erwin Wurm организовал в рамках выставки перформанс, построенный на контрасте динамики скульптурных форм. В течение нескольких минут из неопределенной массы рождается изображение, чаще всего человеческой фигуры, которое демонстрируется короткое время и снова превращается в кусок глины для новых перерождений>

Проект Robert Coover

<<В Brown University открылась выставка нового интерактивного проекта Robert Coover. Изобретение Robert Coover представляет пространство, ограниченное панелями из стереоскопического стекла. Зрители, находясь внутри комнаты, являются одновременно участниками проекта. Трехмерные интерфейсы, расположенные на двух стенах, создают полное впечатление присутствия>


Центра Современного Искусства в Цинциннати



<<Открытие нового Центра Современного Искусства запланировано на 31 мая 2003 года в Цинциннати. Проект комплекса принадлежит лондонскому архитектору Zaha Hadid. Бюджет строительства по предварительным рассчетам составит $34,1 млн. Lois и Richard Rosenthal, в честь которых будет назван Центр, вложили в строительство $5 млн. Общий вид нового Contemporary Arts Center сравним с гигантской головоломкой из стекла>

Jim Isermann

<<До 29 декабря в Лос-Анжелесском Hammer Museum проходит выставка "Jim Isermann: Utopia Now". В основе любого проекта должна лежать свобода действий, считает Jim Isermann. Стирая видимые границы между живописью и дизайном, художник создает пространственные живописные объекты, помещая зрителя в среду геометрических плоскостей. Концепция Jim Isermann близка Уорхоловской идее создания идеального мира посредством идеализации отдельных предметов. Куратор выставки - James Elaine>

Hunter O'Reilly

<<Невозможно однозначно определить соотношение науки и искусства. Причина кроется в противоречивости основополагающих принципов: одним из определяющих качеств искусства является всесторонность и отсутствие четких границ. Современные арт-критики более конкретно определяют роль научно-исследовательской работы в новом художественном направлении, называемом “био-арт”. Основанный на скрупулезном изучении натуры, свойственном скорее научной, чем творческой деятельности, “био-арт” набирает силу. Hunter O'Reilly – генетик и художник, работающий в направлении “био-арт”. С 3 по 26 сентября в Warren Robbins Gallery University of Michigan и с 25 января по 24 февраля 2003 года в Porter Butts Gallery University of Wisconsin-Madison выставка “Radioactive Biohazard”: инсталляции, фотопроекты и абстрактная живопись Hunter O'Reilly> 

Saskia Leek

<<В City Gallery Wellington, 360-Michael Hirschfield Gallery до 6 октября проходит выставка новозеландской художницы Saskia Leek. В экспозицию "Forget the dead you’ve left" вошла серия пастельных работ. Наивное искусство Saskia Leek проникнуто ностальгическими настроениями. Первые персональные выставки художницы состоялись в начале 1990-х. Творчество Saskia Leek претерпело качественные изменения с времен ранних классических пейзажей родных мест, современное представление художницы о живописи сводится к довольно радикальным способам письма на виниловых поверхностях>

Pablo Picasso "Two Girls Reading", 1934

<<В University of Michigan Museum of Art до 15 сентября проходит выставка "Picasso: Masterworks from the Collection". В экспозицию вошла 31 работа, включая рисунки, принты и масляные полотна, датированные 1905-1968 годами. Нередко картины одного автора объединены общей идеей, работы Пикассо, органично сосуществуя, представляют каждая свою, автономную философию>

Interakt 2002

<<В Австралийском Centre for Contemporary Photography 16 августа открылась выставка Interakt 2002. В Gallery 1 - документальная серия работ Ryszard Dabek и Anne Kay “Modus Operandi”, включившая в себя проект “26 bus stops & Beige and Brown Customs” (1999/2002). Одновременно проходит online-выставка проекта “Modus Operandi”. В e-Media Gallery - Anthony Hunt с проектом “All the Three Letter Words in the English Language”, основанном на синтезе фотографии, скульптурных инсталляций и цифровых технологий. “In A to Z of Health and Wealth” Alex Rizkalla – в Gallery 2, в выставочном центре Project Space - “Him Self” David Van Royen. Выставка продлится до 14 сентября. Подробнее

"Cloistered Worlds, Open Books: Medieval Manuscripts in Dialogue with Contemporary Art"

<<В рамках Brugge 2002 - Episcopal Seminary проходит выставка "Cloistered Worlds, Open Books: Medieval Manuscripts in Dialogue with Contemporary Art". В старых монастырских стенах Episcopal Seminary одновременно с собранием средневековых рукописей размещена коллекция современного искусства. Экспозиционная концепция Laurent Busine, куратора выставки, предполагает диалог разных временных эпох, способствующий органичному восприятию актуальных сегодня работ современных художников в контексте Средневековья. В экспозицию вошли работы Jose Maria Sicilia, David Claerbout, Giuseppe Penone, Ettore Spalletti, Michel Frиre и Shirin Neshat. Выставка продлится до 17 ноября>


Sean Kerr

<<В Новозеландской Bartley Nees Gallery представил свои новые работы художник Sean Kerr. В экспозицию вошли DVD-проекты, принты и инсталляции. Стилистика работ Sean Kerr приближена к абстрактному минимализму, представленному в контексте поп-арта. Традиционное ощущение формы, лаконичности линий и цветовых градаций достигается с помощью новейших цифровых технологий и дополняется видео изображениями и звуковым сопровождением. Выставка продлится до 17 сентября. В Te Papa Tongarewa на семи экранах размещен новый интерактивный проект “Frigate Bird” Sean Kerr совместно с David Binney. Принять участие в “Frigate Bird” сможет каждый, кто зайдет на сайт проекта. Подробнее>

Проект "A Tribute Exhibition" Robert Klippel

<<В Сиднейской Art Gallery of New South Wales Robert Klippel представил проект "A Tribute Exhibition". Более 250 инсталлированных объектов стирают грань между скульптурной резьбой по дереву и абстрактными инсталляциями из самых различных материалов от бронзовых деталей до фотоколлажей. К открытию выставки приурочен выпуск монографии и мультимедийного CD ROMа с полной информацией о 1,2000 работах Klippel. Экспозиция открыта до 13 октября. Подробнее>

Автопортрет William Beckman

<<В Сиэтлском Frye Art Museum проходит выставка "Painting on the Edge: The Art of William Beckman". Живопись William Beckman, одного из немногих современных художников, работающих в реалистичной манере, отличается точной детальной проработкой и максимальной приближенностью к натуре, отсутствие декора придает работам лаконичную монументальность. Выставка продлится до 27 октября>

<<Neal Benezra, возглавивший Museum of Modern Art в Сан-Франциско, констатировал падение уровня популярности музея. В 1990 году музей посетило около 732,000 человек, в прошлом - 640,000. Аналогичные процессы происходят и во внутренней структуре MoMA: количество сотрудников сократилось с 43,000 до 40,000. Администрация музея объявила 11 сентября днем открытых дверей в память о прошлогодних событиях>
<<Современная культура отличается особенным подходом к произведениям искусства: зачастую объекты, не имеющие никакого отношения к творчеству, причисляются к художественным произведениям. Стирание границ между искусством и “лжеискусством” является основной причиной дезориентации населения в современном арт-мире. Подтверждением этой тенденции стал инцидент в Tate Modern, произошедший на прошлой неделе, когда нагроможденные студентами Leeds Metropolitan University коробки были приняты посетителями музея за новую экспозицию. Лондонское издание Evening Standard проводит исследование, насколько велико стремление общественности поклоняться новомодным направлениям>

Do-Ho Suh

<<В рамках “2002 Anne Gerber Biennial”, проходящей в Seattle Art Museum и Seattle Asian Art Museum, представил свои работы корейский художник Do-Ho Suh. Пространственные инсталляции и скульптурные проекты представлены в контексте близкой автору корейской стилистики. Выставка продлится до 1 декабря. Подробнее>

<<В Сан-Франциско в Heather Marx Gallery 15 августа открывается выставка Лас-Вегасского художника Yek. Проект Yek, представленный в виде вогнутых электронных панелей, основан на синтезе стилистики абстрактной живописи, достигнутой с помощью эффекта распыления цвета, и едва уловимых тональных переходов. Работы, вошедшие в метафизический проект Yek, объединены темой пространственных космических и земных пейзажей. Выставка продлится до 28 сентября. Подробнее>

"Call for Artists: Ashes to Art - The Second International Juried Exhibition of Urns and Vessels for Funerary Ashes"

<<Современные художники зачастую при создании своих проектов используют самые непредсказуемые предметы, достигая тем самым не менее непредсказуемых результатов. В Центре Современного Искусства Funeria открылась выставка современного fine-арта "Call for Artists: Ashes to Art - The Second International Juried Exhibition of Urns and Vessels for Funerary Ashes". Дедлайн 4 октября. Сильнейшие проекты примут участие в выставке, которая пройдет с 30 января по 2 февраля 2003 года в Fort Mason Center Conference Center в Сан-Франсиско>


Ruth Harriet Louise

<<В Калифорнийском Santa Barbara Museum of Art до 6 октября проходит выставка "Ruth Harriet Louise and Hollywood Glamour Photography", на которой представлены работы Ruth Harriet Louise (1903-1940) - первой женщины-фотографа, ставшей известной в Голливуде. Объектом ее фотографий стали многие голливудские знаменитости, среди которых были Greta Garbo и Joan Crawfor>

<<В Нью-Йоркском Museum of Contemporary Art проходит выставка бразильского концептуалиста Hélio Oiticica, скончавшегося 22 года назад. Фотографии, инсталляции и видеоработы, представленные в Museum of Contemporary Art, обхватывают восьмилетний период творчества в Нью-Йорке и Рио-де-Жанейро 1970-х годов. Выставка продлится до 13 октября>

Jan Collins Selman

<<Ретроспективный показ живописи Jan Collins Selman проходит до 22 сентября в Cape Museum of Fine Arts. Пастели и масляные полотна находятся в постоянных коллекциях трех Массачусетских музеев: Cape Museum of Fine Arts, Duxbury Art Museum Complex, и Provincetown Art Museum. В экспозицию вошли пейзажные работы художницы за последние 40 лет. Подробнее>

<<Jed Perl, арт-критик американского журнала “The New Republic”, в рамках оксфордских лекций “Contemplation and Magic” высказал обеспокоенность по поводу современного подхода к восприятию искусства. Большинство людей считают преобладание идеологической стороны над непосредственностью творческого самовыражения нормальным состоянием современного искусства. Отход от эмоционального восприятия по мнению Jed Perl является одним из признаков культурного регресса>
<<После введения в большинстве британских музеев входной платы, количество посетителей бесплатных галерей и выставок увеличилось до 2,7 млн. - приблизительно на 62%. В особенно выгодном положении оказались музеи, не пользовавшиеся раньше популярностью. Посещаемость в Victoria & Albert Museum выросла на 157%, в Merseyside's galleries – на 67%, в Manchester's Museum of Science – на 66%>
<<В связи с ожидаемым в 2003 году празднованием столетнего юбилея Dallas Museum of Art лучшие выставочные залы временно освобождаются от постоянной экспозиции для проведения приуроченных к празднествам выставок. В числе других экспонатов свое прежнее место покинул проект двух американских художников Coosje van Bruggen и Claes Oldenburg “Stake Hitch”, ставший в 1984 году своеобразным символом Далласского музея. Подробнее>
<<Лондонский Tate Modern запустил новый online арт-проект, обладающий мощными информационными ресурсами. Основной задачей создания проекта стало повышение уровня доступности современного концептуального искусства. Люди, по тем или иным причинам не имеющие возможности непосредственно общаться с произведениями современных художников, смогут получить всю интересующую информацию online. Подробнее
<<В Лондонском Centre of Attention открылась выставка Email Art. Каждый понедельник в течении 6 недель организаторы выставки будут представлять присланные проекты современных художников. В экспозицию войдут работы Jenny Holzer, Ken Friedman, Sylvie Fleury, Simon Poulter и Simon Faithfull. Выставка продлится до 16 августа. Подробнее>

„drawings‰”

<<Chris Nau and Nancy Murphy Spicer представили в Лондонской Gallery @ Green Street проект „drawings‰”. Пространственные инсталляции демонстрируют возможности современной живописи без использования бумаги, используя в качестве расписываемых поверхностей стены и пол. Выставка продлится до 7 сентября>

<<В Детройте вновь открылся Museum of New Art. MONA, основанный в 1997 году, задумывался как совместный проект нескольких художников для проведения симпозиумов, лекций и выставок на международном уровне. После проведения в 1999 году Detroit Institute of the Arts выставки ART UNTIL NOW, Detroit’s Museum of New Art закрылся из-за неприятия принципов нового искусства>

Henry Moore

<<В Maeght Foundation до 5 ноября проходит ретроспективная выставка Henry Moore. В экспозицию вошли около 75 рисунков и 105 скульптур, в том числе и работы, никогда ранее не выставлявшиеся. На выставке представлены студенческие рисунки 1920-х годов, а так же более поздние работы: сюрреалистические коллажи с использованием элементов фотографии. Около 200 работ для выставки предоставлены коллекцией Henry Moore Foundation. Подробнее>

<<Не всегда приобретение произведений современных авторов можно отнести к надежному способу вложения средств. Ранние картины Robert Ryman, купленные коллекционерами за несколько тысяч долларов, сейчас оцениваются лишь в несколько сотен. Одно из его произведений было продано за $90,000. Возмущенные владельцы живописи Robert Ryman намерены начать судебное разбирательство>

<таким было когда-то здание ГЦСИ ------
<<"Правда жизни такова, что во всем мире именно государство поддерживает своих чудаков и отщепенцев, анархистов и радикалов от искусства. Но правда также и в том, что наши госструктуры — то самое место, где гибнут любые романтические начинания. ...  Целая эпоха проиграна. Придется начинать все сначала. Вина лежит также и на мне лично, и на конгрегации арткритиков. Оказалось, что ни критикой, ни анализом в сложившейся ситуации заниматься нельзя ни в каком случае — вредно и разрушительно"
Андрей Ковалев, "Время МН", 9 августа>
 ------ таким теоретически может стать в будущем>

<<Большой подарочный летний Органайзер #35. Красота Айдан; Ковалев и Время; Катя и Витя ждут Большого; Драконы в метро; Тошнота и Бальтерманц; Тошнота и Штейнер; Судьба "Москвы", Чиликов, Нахова, Врубель, Летние классики>
<<Отголоски бума realshow на нашем телевидении пока всего лишь отголоски. То ли еще будет, судя по энтузиазму, с которым порождают свои реальные шоу американские "звезды". От примитивной экс-героини Плейбоя Анны Николь до несомненно хорошей в прошлом актрисы Лайзы Минелли. Теперь они на одном поле - реальное шоу в спальне и ванной комнате. Лайза правда кокетничает, что спальня и ванная закрыты для шоу, но кого же из интересантов таких шоу устроят такие ограничения? Ведь побудительный мотив шоу с ее участием - недавнее очередное замужество, на сей раз с немолодым малым. ABC, напротив, делает ставку на проблемные пары - отправляет их на Гавайи спасать гибнущие браки или уж подтолкнуть к окончательной гибели, конечно же, в реал шоу. И ставочки удобно делать - чет-нечет. Представляете, как среднестатистический зритель может подсесть на такое? Подробнее см. NYTimes. Художники пока что-то совершенно "не догоняют", пребывают в интеллектуальных снах, надо полагать. Давно пора апроприировать практику реальных тиви-шоу, тем более, что эпатаж "реальной крови", а не краски уже давно составляет неотъемлемую черту территории искусства. ЮП>
<<Еще о преспрецедентном подарке музею Whitney>
<<Последние тенденции современного искусства отмечены увеличением количества работ, рассчитанных на чувственное восприятие. Подобным способом привлечения внимания максимальной аудитории, используемым сегодня во многих областях жизни, не брезгуют и современные художники, чьи работы ориентированы не только на узкий круг ценителей искусства, но и на неподготовленного зрителя>

Hiroshi Sugimoto

<<В Британских Stills Gallery и Fruitmarket Gallery 3 августа открылась первая персональная выставка Hiroshi Sugimoto, одного из лидеров в области фотографии. В экспозицию вошли около тридцати работ, представленных тремя сериями. Каждая серия объединена общей темой: фотографии архитектурных ландшафтов (1997- ) и “Сосновые деревья” (2002- ) выставляются в Fruitmarket Gallery, морские пейзажи (1990- ) – в Stills Gallery. Близкое расположение выставочных залов позволяет создать целостный образ всей экспозиции. Выставка пройдет до 21 сентября>

<<На прошлой неделе из Лондонского British Museum была похищена античная греческая скульптура. Культурные организации Греции требуют разъяснений обстоятельств похищения слепка головы от правления Британского музея. Минимальная стоимость 2,500-летнего изваяния, приобретенного для коллекции British Museum в 19 веке в сильно поврежденном состоянии, составляет $40,000. Подробнее>
<<Не знаю в какой раздел новостей отнести обзор музейных и галерейных событий недели в США, так как он в радио формате RAM, с диалогами, интервью (на английском конечно). В moreover обзор анонсирован под названием-вопросом "Все-таки искусство для частных коллекционеров или для публичных музеев?". Представьте на минуту такой российский обзор. Именно не московский или питерский, но российский. И не зацикленный на чью-то тусовку (пардон, институцию:) или особенности устройства чьей-то головы :(>
<<В Kemper Museum of Contemporary Art в Канзасе до 6 октября открыта выставка бельгийской художницы Till Freiwald. Считая такие виды современного искусства как инсталляция неприемлемыми, Till Freiwald работает в традиционной манере классической акварели. Практически все работы художницы отличаются идентичностью. Выставка в Kemper Museum of Contemporary Art является первым персональным показом ее работ>
<<Резкий скачок популярности Нью-Йоркского Cooper-Hewitt Museum связан с обнаружением в постоянной коллекции музея работ Микелнджело. Старое правление музея предпочитало политику умалчивания, но недавно сменившее его новое сочло сенсационное открытие прекрасной возможностью привлечь внимание посетителей. Подробнее>
<<Бразильский фотограф Sebastiгo Salgado представил свои работы в Нью-Йорке в Burden Gallery. Документальные снимки Sebastiгo Salgado освещают социальные проблемы африканских народов. Проект "Migrations" 1990 года участвовал в международных выставках в 40 странах в течении шести лет. Выставка продлится до 16 августа>
<<Цвет как одно из наиболее выразительных средств является основой большинства видов искусства. И если роль науки в искусстве крайне неопределенна, то изучение истории и законов цвета бесспорно можно отнести к разряду научных исследований. Anne Varichon, автор книги “Couleurs”, считает, что впечатление от работы художника в определяющей степени зависит от эмоциональной нагрузки и символики используемых цветов. Подробнее>

Проект Robert Graham <<Среди девяти художников, оформлявших только что построенный в Лос-Анжелесе Cathedral of Our Lady of the Angels, свои проекты представили Simon Toparovsky, Robert Graham и Jeff Tortorelli. Концепция внутреннего оформления заключается в современной интерпретации традиционного соборного убранства. Стоимость проекта, разработанного испанским дизайнером José Rafael Moneo, составила $200 млн. Подробнее>

<<Stéphane Breitwieser, задержанный в ноябре прошлого года в Richard Wagner Museum и находящийся в настоящее время в заключении в Швейцарии, обвиняется в похищении 239 работ из музеев Швейцарии, Франции, Голландии и Германии. Особенностью, отличающей Stéphane Breitwieser от обычных воров, является то, что не было зафиксировано ни одной попытки сбыта украденных ценностей>

Выставка "Open" <<В Лондонской Association of Photographes Gallery с 6 августа по 7 сентября пройдет выставка "Open". Из 850 поданных заявок отобрано 100. В экспозицию войдут работы профессиональных фотографов и любительские снимки. Традиция проведения выставки возникла три года назад>

<<Музей американского искусства  Whitney больше не бедный родственник среди крупнейших американских музеев - NYTimes. Опекуны совместными усилиями одарили музей 86 работами Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Ellsworth Kelly, Barnett Newman, Jackson Polloc и других звезд абстрактного экспрессионизма и поп арта. Эксперты оценили пополнение коллекции в 200 млн. долларов>

<<NYTimes о бразильской выставке "Квазикино" в Новом музее современного искусства (NY) ( 26 июля до 13 сентября). И не мудрено, бразилец  Oiticica (1937-1980) делал мультимедиа инсталляции еще в 70-е!. Сейчас его слайд-серии выглядят архаично, но вполне музейно>

<<Эксперты BusinessWeek считают арт рынок "перегретым", то есть по их мнению инвестиции в искусство завышены. Поэтому советуют - "выбирайте работы для жизни, не для бумажника". Не забывайте про судьбу WorldCom. Искусство для любви, не для денег>
<<Художница Jane Mackay "видит" музыку: "Реквием" Бриттена, Рахманиновские "Вечерни", и пишет свои видения маслом>
<<Министр культуры Швыдкой впервые публично подверг критике действия московского правительства по отношению к памятникам новейшей российской истории: монументу "Рабочий и колхозница" и гостинице Москва на Манежной площади. Moscow Times. Покусился на любимое занятие славных наших "хозяйственников" -  сломать и сделать во всех отношениях блестящий новодел. Можно сказать, посягнул на дражайший эстетический принцип :) ЮП>


<<В Дейтройте, в MONA (Museum of New Art) проходит выставка Ground Zero - около 30 художников из нескольких стран представили более 300 работ, созданных под впечатлением от атаки террористов 11 сентября. Наряду с выставкой кураторы организовали публичную дискуссию о роли "политического искусства" (“political art”) и о природе сегодняшнего художественного творчества как такового. Тональность как выставки, так и дискуссии достаточно резко критическая по отношению к действиям правительства. В связи с этим небезызвестный ресурс WSWS (World Socialist Web Site) опубликовал интервью с куратором выставки Фрэнком Шифриным и активной участницей дискуссии Розалиндой Борцила>

 


<<"Психоанализ как перформанс" Lisa Levy в нью-йоркском Сохо>

<<Юрий Никич в 93-м сосватал "Черный квадрат" Инкомбанку, Потанин в 2002-м купил его для Эрмитажа. Завершившаяся апрельскими торгами Гелоса история "четвертого квадрата" попала в International Herald Tribune 27 июля в версии NYTimes (Софья Кишковская)>

"любимый домик" Кинкаде, художника света <<Painter of Light® Kinkade - по утверждению spectator.com богатейший из ныне живущих американских художников. Все несколько сотен картин, сделанных Кинкаде за последние 20 лет - вариации одного и того же ностальгического клише. Крытый соломой домик в сумерках, белведер на закате или уличные сценки 50-х. "Художник света" демонстративно предан своей жене, Нанетт - каждый его холст отмечен буквой N.  Ни одна мелочь не остается без внимания четко работающего менеджмента "короля осветителей китча" :) Есть, например, Общество коллекционеров Кинкаде, демократично принимающее в свои ряды любого купившего тысячедолларовый принт такого вот коттеджика. А есть еще пейзажи, церкви, горы, маяки, ... практически все, что можно сладко осветить. Загляните на сайт - даже внешность художника - маркетинговый ход. Кинкаде не "потакающий вкусам", он искренне "свой в доску". Вот она, настоящая  востребованность художника>

<<Шагал возвращается в Россию. В Русский музей попала-таки работа, украденная в 2001 году из нью-йоркского  Jewish Museum и найденная впоследствии в Канзас-сити. Необычность той кражи заключалась в ее политической окраске, так как ответственность за кражу взяла на себя некая организация International Committee for Art and Peace, заявившая, что не вернет украденное пока на Ближнем Востоке не воцарится мир. Оценочная стоимость работы от 1 до 1.5 млн. долларов>

<<Китайский, точнее Пекинский арт рынок в июле по мнению экспортного китайского сайта people's daily "наводнен" западным искусством: от Сальвадора Дали до Дэвида Копперфильда :) Сайт украшен солидным баннером "PRAVDA.RU - News From Russia". Заглянул в новости культуры - на недельной ленте предложены две выставки: Британский Петербург и Мексиканское искусство в Эрмитаже>
<<Любопытен и характерен выбор лучших летних выставок от Businessweek. Joan Mitchell, Jean-Paul Riopelle. В остальном - отсылка к перечню artnet.com'а>
<<"Как архивировать авангард", под таким заголовком появилась статья о программе "Archiving the Avant Garde: Documenting and Preserving Variable Media Art в новостях Сети Художественных Музеев AMNNews ("Как сохранить цифровое искусство", заголовок публикации wired.com на эту же тему представляется более адекватным)>
<<Очень интересная публикация Fortune. ВОЙНА  между развлекательной отраслью и хай-теком. Энди Гроув, председатель совета директоров Intel, не без
раздражения говорит: "Отчего мы должны заботиться о проблемах кино- и музыкального бизнесов? Разве владельцы печатных станков были обязаны думать о бизнесе монахов-переписчиков? Конвергенция, десятилетиями мы только и говорим, что о конвергенции, но приходит время и что мы слышим? - О, нет, не теперь, погодите немного! Этот путь нам не подходит и тот тоже! - Да они просто смертельно боятся того, что произойдет с их бизнесом!" - То есть голливудские боссы - старомодные динозавры, которые должны либо адаптироваться в новом мире, сотворенном Intel и Apple,  либо уйти. Никто не связывает падение продаж компьютеров с тем,  что люди стали больше ходить в кино, так отчего же мы постоянно слышим: технологическая отрасль поощряет видео- и музыкальное пиратство? И это говорят те же самые люди, которые хотели придушить видеомагнитофон, - напомнить ли, что прокат видеокассет дает 50% прибыли киноотрасли? Они хотят прикрыть лучший и выгоднейший канал распределения своей продукции. Отказываясь развивать онлайновые сервисы, они толкают потребителя на поиски пиратского продукта.  Технологическое комьюнити воюет с Голливудом, не без успеха привлекая на свою сторону голоса потребителей, часть медиа и, разумеется, общественное мнение. Другая сторона противопоставила этому оружию свое, не менее мощное, - политику, политиков и политическое влияние>

John F. Simon, Jr.'s 'Color Panel v1.0', 1999, courtesy Sandra Gering Gallery.

<<Как сохранить "цифровое искусство?". Современные компьютерные технологии столь изменчивы, что работы сделанные современными художниками с использованием G4 Mac, Flash 4.0 и C++ под определенными версиями операционных систем могут cтать технически недоступными через 10 и уж тем более, через 50 лет. Подробнее>

<<Пусть не из самых интересных, но зато вполне в контексте заданного вопроса, выставка Mary Flanagan в новозеландской Physics Room. И проходит сейчас, с 17 июля до 10 августа. Mary Flanagan - профессор digital arts в Нью-йоркском университете. Этот ее проект не что иное, как вирус, который "взрывает" архитектуру вашего компьютера и создает "поэтику компьютера как автономного объекта", использует данные, находящиеся на компьютере как креативный материал :) - попробуйте...


Крис Офили (фрагмент:)
<<Лауреат Turner Prize 98-го года, 34-х летний чернокожий манчестерец Chris Ofili (еще о нем) будет представлять Британию на Венецианской Биеннале2003. Галеристка Victoria Miro, устраивавшая выставку лауреата "Upstairs Chapel", 12 ярких живописных работ, скажем так, по мотивам Тайной вечери Леонардо, однако населенных обезьянами, считает, что эти работы весьма сильно представят Британию в Венеции. Ofili известен так же тем, что использовал в своих работах слоновий навоз. Гардиан знакомит с работами всех Тернеровских лауреатов, год за годом> ofili_holyvirginmary - работа с использованием слоновьего дерьма

<<Список крупнейших коллекционеров от ArtNewsPaper из числа 497 миллиардеров форбсовского списка. Из 36 20 американцы, 22 собирают модернизм и контемпорери. Самый богатый из последних Eli Broad ($5.2 млрд.) - один из основателей Музея современного искусства в LA, Калифорния. "Чистые" же ценители контемпорери только венчурный капиталист Рональд Перельман (США, $2.1 млрд), Дональд Фишер (США, $1.5 млрд), собирающий американцев и немцев, страховщик  Питер Льюис (США, $1.2 млрд), коллекционирующий американский концептуализм, и Джорж Линдеман (США, $1.2 млрд).
<<В Сан Франсиско с 25 по 28 июля в Herbst Pavilion, Fort Mason Center пройдет Third Annual Photo San Francisco. 65 европейских и американских галерей и частных коллекций представят лучшие фотографии начиная с 19 века до работ современных художников. В экспозицию войдут работы Ansel Adams, Diane Arbus, Eugene Atget, Manuel Alvarez Bravo, Henri Cartier-Bresson, Imogen Cunningham, Edward S. Curtis. Прошлогоднюю выставку посетило более 4000 человек. Все представленные работы продаются. Подробнее>
<<На Франкфуртском фестивале Free Manifesta, проходящем в рамках Германской Manifesta 4 до 25 августа, представили свои проекты 225 творческих союзов и 300 художников из Европы, Канады, Австралии и Южной Америки. В фестивале приняли участие проекты Jennifer Pickering, Christina Ray и Adrian Lear, Nick Grindell, Jermy Turner и Janne Vanhannen. Sal Randolph, куратор Free Manifesta, считает, что свободная организация способствует верному восприятию представленных проектов и экспозиции в целом. Подробнее>
<<В Нью-Йоркском Whitney Museum до 11 октября проходит выставка абстрактной живописи "Paul Henry Ramirez: space addiction”. Работы Ramirez, отвергающего американскую теорию живописи четких контуров, представляют из себя всевозможные эффекты набрызгивания и произвольного смешения красок, выходящих за пределы обрамления>

Камилль Писсарро <<В Лондонской National Gallery до 6 октября проходит выставка "Light", на которой представлено около 20 полотен художников разных временных эпох и художественных направлений. В экспозицию, состоящую из трех тематических отделов, вошли “Adoration of the Shepherds” Рембрандта и “Forty-First Day” G. F. Watts, привезенной из Гилфордской Watts Gallery, ”Boating on the Seine” Ренуара, а также живопись Камилля Писсарро>

Автопортрет Frida Kahlo
<<В Vancouver Art Gallery 15 июля открылась выставка "Carr, O'Keeffe, Kahlo: Places of Their Own". Выставка в Ванкувере проходит в рамках экспонирования работ трех художниц в галереях Северной Америки. Главным центром экспозиции стали "Self-Portrait With Monkey" Frida Kahlo, написанный в 1938 году, работа Emily Carr's "Big Raven" 1931 года и известные полотна Georgia O'Keeffe. Выставка продлится до 15 сентября>

Проект Gary Webb
<<В Лондонской Whitechapel Gallery проходит выставка пяти молодых художников. Richard Dorment, занимающийся арт-критикой в течении 15 лет, очень высоко оценил представленные работы. Особенно яркое впечатление производит проект 29-летнего британца Gary Webb, построенный на синтезе объемных абстрактных форм, эффектов освещения и звукового сопровождения. Подробнее

<<Новая тенденция наметилась в политике, проводимой главными Британскими музеями: основная часть бюджета расходуется на приобретение новых раритетов. Двадцать лет назад размер государственных дотаций составлял около £7,897,000, но на сегодняшний день положение дел явно ухудшилось. На финансирование пяти основных британских музеев и галерей выделено только £855,000> 

<<25 октября в Нью-Йоркском Javits Center North Pavilion откроется выставка Armory Photography Show 2002. По замыслу куратора выставки Katelijne De Backer в экспозицию войдут раритетные фотографии старых мастеров и проекты современных художников. Выставка организуется при содействии арт-дилеров Matthew Marks и Paul Morris>
<<В Манхеттене в пяти небоскребах, расположенных на Wall Street, открылась выставка более 100 проектов, объединенных общим названием “Wall Street Rising”. На экспозиции представлены разнообразные направления современного искусства от фотографий Louise Lawler и Laurie Simmons до живописи Eric Fischl и Peter Halley> 
<<Архитектор Frank Gehry досрочно представил проект реконструкции Art Gallery в Онтарио. Из-за необходимости доработок официальное утверждение плана состоится в конце августа. Бюджет строительства по предварительным подсчетам составляет около $150 млн. Подробнее>

Лондонский City Hall <<На этой неделе открывается новый Лондонский City Hall. Проект гигантской стеклянной конструкции округлой формы стоимостью в £43 млн. принадлежит дизайнеру Lord Foster. Официальные торжества в честь открытия, входящие в программу празднования золотого королевского юбилея, состоятся 23 июля. Экстравагантность нового комплекса сравнима с впечатлением, произведенным 25 лет назад на открытии Парижского Pompidou Centre>

<<В National Portrait Gallery до 15 сентября проходит выставка портретных работ, организованная в рвмках BP Portrait Award. Экспозиция состоит из 55 работ номинантов и уже определившейся победительницы Catherine Goodman. Выставка, ежегодно проводимая в National Portrait Gallery, пользуется популярностью у зрителей и является уникальной возможностью продвижения молодых художников. В прошлом году экспозицию посетило около 168,000 человек>  
<<20.07 в Швейцарском Gianadda Foundation откроется ретроспективная выставка работ Клода Моне. В экспозицию, центром которой станет полотно "Berthe Morisot au bouquet de violettes", войдут около 140 пастелей, масляных и акварельных работ> 
<<С момента зарождения авангарда Париж в Западной части Европы, Мюнхен и Берлин в центральной и Москва на востоке стали центрами его развития. В Мюнхенском Haus der Kunst до 6 октября проходит выставка “!AVANT-GARDES!”, на которой представлены работы различных идеологических и стилевых направлений 1910-1930 годов
<<Строительство нового музея в Афинах приурочено к проведению Олимпийских Игр 2004 года. В разработках проекта участвует около 300 греческих археологов и архитекторов. Организаторы проекта уверены в необходимости возврата античных мраморных скульптур, находящихся в British Museum, на историческую родину>

Балтийский центр современного искусства <<13 июля в северо-восточной части Англии открылся Балтийский Центр Современного Искусства. На открытии Центра, состоявшемся в ночь с пятницы на субботу, присутствовало около пяти тысяч человек. Baltic пока  не имеет постоянной живописной коллекции, но дирекция надеется на помощь со стороны крупных Британских музеев. Бюджет строительства Baltic contemporary arts centre составил приблизительно £46 млн. Подробнее>  

<<Вложение средств в работы современных художников - процесс, требующий тонкого  интуитивного чутья. Приобретенная почти за бесценок картина через несколько десятилетий может оказаться бесценным произведением, равно как и работы популярного сегодня современного автора могут утратить свою значимость спустя годы. Ныне известный коллекционер Allan Gotlieb, возглавляющий Sotheby's, приобрел первую картину около пятидесяти лет назад во время учебы в Oxford University>      
<<Отличительными особенностями Documenta 11 по мнению арт-критика Russell Smith стали  элитарность проводимых выставок, и как следствие излишняя вычурность и амбициозность. Большинство работ представляют концептуальное искусство, непонятное непосвященному зрителю. Расшифровка концептуальных подтекстов стало одной из основных задач организаторов Documenta 11 Однако элитарность элитарностью, но 200000 посетителей это несомненный успех>


возврат в рубрику архив

© 1994-2017 ARTINFO
дизайн ARTINFO
размещение ARTINFO